傩风入婺:浙江傩戏源流与婺剧“三跳”的文化根脉
文脉传扬
文丨周子清
傩(nuó),从人从难,起源于远古先民驱疫纳吉的祭祀仪典,是华夏戏剧最古老的源头之一。《礼记》所载“大傩”,先秦已有规制,方相氏掌蒙熊皮、黄金四目,执戈扬盾,驱厉逐疫。由巫傩祭祀,而傩舞,而傩戏,一路从“娱神”慢慢走向“娱人”。浙江地处东南,古属吴越,巫风悠久,傩俗扎根乡土,绵延千年,一部分保留为独立的傩舞、傩戏遗存,另一部分则化入地方戏曲血脉,其中最鲜活、最稳定的标本,便是婺剧《文武八仙》里的跳魁星、跳加官、跳财神——俗称“三跳”。



浙江的傩文化,不是外来移植,而是本土山川民俗长期孕育的结果。秦汉以降,浙地乡社盛行“乡人傩”,每到岁时、庙会、酬神还愿,村民戴面具、踏傩舞,祈五谷丰登、阖境平安。唐宋以后,城市戏曲兴起,傩的形态开始分流:一部分依旧保留在村落祭祀仪式之中,以面具舞蹈、简单科仪留存;另一部分融入迎神赛会、草台演戏,慢慢和南戏、昆腔、高腔、乱弹合流,转化为戏曲的开场彩头戏、扫台仪式戏。
时至今日,浙江境内依旧散落着珍贵的傩文化遗存。浙东宁海保留古傩舞,旧时岁末,乡人扮神持剑,沿门驱煞,是古“乡人傩”的活遗存;东阳有俗称大头舞的傩戏,以纸糊面具为特征,祭祀五谷之神;浙南庆元菇民戏,留存“扫台赶煞”的傩仪段落,艺人戴面具酬神,带着浓厚的巫傩底色;苍南、泰顺一带的民间八仙戏、太平戏,也多见面具跳神的傩式表演。这些遗存,大多不再是长篇大戏,而是依附庙会、祭祀、还愿仪式,面具、哑舞、驱邪祈福,是它们共同的标识,和西南地区成熟的傩堂戏形态有别,带着江南水乡温润又质朴的乡土气质。



在众多浙地戏曲当中,婺剧的“三跳”,是傩文化进入成熟戏曲体系最典型的样本。传统婺剧下乡演出,闹台之后,先演《文武八仙》,众仙拜寿礼毕,紧接着便是三跳,属于正本大戏之前必不可少的彩头仪式。三跳共性鲜明:演员戴面具、以舞蹈为主、无大段唱念,依靠锣鼓烘托气氛,核心功能是祈福纳祥、镇台净场,这些特质,直接承继傩舞、傩戏的基因。
跳魁星,由小花脸(三花脸)扮演,头戴魁星面具,左手持斗、右手握朱笔,走标志性矮子步,在魁星锣的节奏里腾挪跳跃。后台伴念吉语:“魁星出华堂,提笔写文章,麒麟生贵子,必中状元郎。”魁星本是文运之神,这一段脱胎于古代傩祭之中文星崇拜,把驱邪的傩舞,转化为祈愿文脉昌盛、学子夺魁的吉祥舞蹈。



跳加官,戴白面加官面具,身着蟒袍,步态从容沉稳,依次亮出“天官赐福”“风调雨顺”“国泰民安”“一品当朝”等条幅。它源自傩仪里天官巡世、禳灾降福的段落,褪去了原始驱鬼的凌厉,转向对世道太平、仕途顺遂的祈祝,是傩文化世俗化、礼乐化的代表。
跳财神,大花脸应工,黑蟒铁盔,金面面具,手捧金元宝,步伐铿锵热烈,锣鼓最为热闹,寓意招财进宝、家业兴旺。溯源而上,上古傩仪本就有迎财、驱祟、护佑生计的内涵,到了婺剧舞台,化为百姓最喜爱的求财纳福的仪式舞蹈 。
很多人容易混淆:傩戏是仪式在先、戏剧在后;而婺剧三跳,已经是戏曲框架之内的傩文化遗存。它保留了傩最核心的三个要素:面具(人神相隔,戴面即化神)、跳跃式的程式舞蹈、祈福禳灾的民俗功能;又接受了戏曲行当、舞台调度、锣鼓体系的改造,从独立的祭祀仪式,变成戏班固定的开场仪轨。它不再是巫师主持的法事,却把傩数千年来藏在面具背后的敬畏、期许,稳稳保留在婺剧的舞台传统之中。可以说,三跳,是傩戏“戏曲化”之后留在婺剧身上一枚清晰的文化胎记。
傩文化对于后世中国戏曲的影响,是根本性的。从戏剧发生学看,傩舞面具表演、角色扮演、仪式叙事、打击乐伴奏,为戏曲提供了早期形态。面具艺术,直接启发脸谱造型体系;傩仪里的驱邪、迎神、祈福故事,成为无数传统戏曲母题;傩舞夸张、写意、重身段而不重写实的审美,深刻影响地方戏,尤其是婺剧这种乡土底色浓厚的剧种——重身段、重仪式感、讲究舞台祥瑞气场,都有傩的影子。不止婺剧,很多剧种旧时的“跳加官”“跳灵官”“扫台”,源头都通向古老傩俗。戏曲从傩中来,慢慢脱离巫教外壳,发展出唱念做打、生旦净丑,但是那份敬畏天地、祝愿苍生的内核,一脉相通。
当然,今天谈傩、谈三跳的传承,不能停留在原样封存、只做博物馆式陈列。如何守正创新,让古老傩文化在当代焕发活力,是摆在戏曲人面前的课题。



第一,做好源头的田野保护与文本建档。对浙江现存傩舞、傩仪、菇民戏扫台傩段、东阳大头傩舞等遗存,持续走访老艺人,记录面具图谱、锣鼓经、动作套路,厘清谱系,把散落民间、口传心授的傩俗资料保存下来,避免人亡艺绝。同时厘清婺剧三跳的流变脉络,区分傩原生形态和戏曲改造之后的形态,学术研究和舞台传承并行。
第二,立足舞台本体,守住核心基因。传承三跳,不是简单保留一段热闹的开场舞,要理解面具背后的精神内涵、锣鼓节奏的仪式感、每一个跳跃身段的寓意。在婺剧教学、青年演员培养中,把三跳纳入基本功与民俗课,让青年演员明白:这不是简单的彩头噱头,是傩风留给婺剧的文化密码。同时在文旅展演、开幕式、雅集活动合理呈现,让大众看得见、看得懂。
第三,适度创造性转化,打通古今审美。可以提取傩面具造型、傩舞动律、三跳的意象,融入新创戏曲、道情、舞蹈、书画创作之中,而不是生硬搬演古老祭祀。可以把傩文化的“敬畏自然、向善祈福”的精神内核,和当代乡村振兴、文化自信、美育教育结合,走进校园、文化馆、美术馆,让古老傩文化褪去神秘晦涩,转化为大众能够共情的东方美学。
第四,以傩为纽带,展开跨区域文化交流。浙江傩和皖南池州傩、赣东北婺源傩地缘相近、文脉相连,可以联动研讨、联合展演,放在江南傩文化大视野里面比较研究,看清浙江傩独有的温润世俗化特质,讲好属于江南的傩文化故事。
自先秦大傩,到浙地乡人傩;自山野面具跳神,到婺剧台上三跳呈祥。傩的精神,藏在面具之后,藏在腾跃的舞步之间。它从远古走来,一路化入戏曲,化为老百姓对平安、丰收、文运、富足朴素的向往。婺剧文武八仙里的跳魁星、跳加官、跳财神,正是这条文脉最好的见证。守好这份傩风遗韵,不是复古巫祭,而是守住我们戏曲源头的根,让古老的仪式之美,继续在当代梨园生生不息。