AI短剧套路千篇一律，别让观众“烧心”又“寒心”

“贵是贵点，但吃了不烧心”“宁可少挣点，也不能坏了规矩”“怕，更怕账算不清”……最近，这几句AI短剧里的台词突然成了全网热梗。网友把它们套进职场、家庭、社交各种场景，戏仿得不亦乐乎。一部AI短剧能贡献出全民通用的“接头暗号”，这本身就说明，AI短剧作为一种新的娱乐形态，已经切切实实走进了大众的日常生活。

客观地说，AI短剧的兴起有其积极意义。它把内容生产的门槛拉到了前所未有的低点，一部AI短剧的制作成本已经降到每分钟500元左右，较此前下降了约75%。一个没有影视从业背景的人，借助AI工具就能完成从剧本到画面的基本创作，科幻、灾难这类过去只有大团队才敢碰的题材，如今也有了个人创作者的身影。2026年上半年，各平台上线AI短剧约27万部，国内AI短剧用户突破6亿，市场规模超220亿元。无论从供给量还是用户覆盖面看，AI短剧都在用极低的成本丰富着人们的日常娱乐选择，这一点不应被轻易否定。

但低成本是一把双刃剑。当生产成本降到近乎可以忽略，内容的质量把控就容易失守，同质化、套路化则成为最突出的病症。热梗本身已经说明了问题。“吃了不烧心”的剧情模板几乎一模一样：小摊摊主坚持用好料，同行用便宜货抢客，摊主宁可少赚也不降价，最后顾客回头替良心老板正名。包子铺是这个故事，肠粉店是这个故事，面馆还是这个故事，换掉的只是招牌，换不掉的是骨架。越来越“雷同”的故事，给观众带来的只有审美疲劳。

这种路径依赖并非偶然。AI剧本的生产逻辑天然趋向于复制已验证的成功。市场反复验证过的爆款剧本构成了一个可不断调用的数据库，AI从中合成新剧本，产出速度极快，但本质上是在已知模式内做排列组合。大量作品沦为可复制的“情绪模板”，真正需要人类编剧提供的独特创意和情感共鸣反而成了稀缺品。编剧习惯了“三分钟冲突，五分钟反转”的固定套路，AI再把这个套路加速放大，结果就是观众在不同剧里听到同一句话，在同一句话里看到同一套配方。今年6月，红果短剧对平台AI剧内容展开大规模治理，就是行业对“技术依赖症”的一次集中回应。

要打破这种局面，关键不在于否定AI技术，而在于厘清工具和创作的关系。AI擅长的是效率，是分析数据、生成画面、加速流程，它能把已有的东西提炼得很好，但全新的、细腻的情感表达，目前算法还无法真正呈现。一个打动人心的故事，需要创作者对生活的观察、对人性的思考、对情感的细腻捕捉，这些人性的温度是AI短期内无法复制的。真正能拉开作品差距的，最终还是人类创作中独特的闪光点。把剧本和主旨交给AI一键生成，省下的是时间，丢掉的是作品最核心的生命力。

技术是翅膀，内容才是方向。AI短剧如果想走得更远，就不能只满足于做一台高效的情绪投喂机。给创作者更多空间去写真正属于人的故事，给不同题材和风格更多被看见的机会，让“百花齐放”重新成为可能，观众才能“看了不烧心”。

学校：重庆大学

作者：汪涤生