王小波去世已27年，但是他的自由与独立的精神依旧在影响着一代又一代的读者而我有感而发的，则是他收录于时代系列的第一部《黑铁时代》的第一部作品《绿毛水怪》这篇作品创作于20世纪的七十年代，与王小波之后的一系列的作品其实有一定的差别。这部作品开创了一个新的风格，他的剧情设计在很大程度上影响了后来的言情小说，可以说是开山之作我可以称这篇小说为：浪漫主义的先锋首先是王小波通过这篇小说，对于一些自以为是的高高在上的人的批判，同时还对一些企图的控制人思想的不合理体制报以黑色幽默的态度“看见谁稍微有点与众不同，就要把它扼杀摧残，直到和别人一样简单，否则就是复杂”----这是文章中老王对“我”讲的话，控诉小学老师对他的刻薄评价可见王小波在文章中还是或多或少的参杂了自己特立独行的理念一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一一 •叙述技巧本小说采取的是一种对话的形式，故事的亲历者陈辉和听众二人，通过陈辉对听众“我”陈述过去发生的一件事情，来把小说的剧情铺开中间时不时的评论和跳脱出来的一些想法，让文章可以张弛有度的进行，故事在扣人心弦的叙述节奏中慢慢推进，也引导着读者在一呼一吸之中渐渐深入故事而在偶尔插入故事的“我”的评论中，随着“我”对故事的了解，“我”的态度也在渐渐转变，从完全不信到将信将疑，又在老陈讲出了绿毛水怪的事实之后认为他“编了一个弥天大谎”，并把老陈的真情当作消遣的笑话，最后理所当然地“带着两个青眼窝”回家这篇文章是很经典的“双线并行模式”，一条明线是过去发生在陈辉身上的绿毛水怪的事情，另一条暗线是现在发生在我和陈辉之间的事情，并以我的态度作为线索贯穿全文故事由我和陈辉之间的对话引入，最后又从陈辉给了我两拳结束，故事的开头和结尾，我的态度和行为形成了呼应，即“怀疑的微笑”“满脸奸笑”，两者的呼应让故事更加紧凑，在引入方面可以更加自然，结尾也不会突兀的戛然而止，但确实让读者意犹未尽 •剧情设计要说剧情设计，这绝对是这一整篇小说最大的亮点童年时代的陈辉和杨素瑶因为比较聪明（看懂别人内心的想法）就被列为危险的复杂分子，因此两人被老师“绑定”，这加深了两人友情，也为后文“看书”的情节做铺垫，而“书籍”对他们的美感有所启蒙，也为后文两人重见提供了话题之后很长一段时间他们都没联系。高中时期，因为男女并校，他们十分巧合的分到一个班（这里有点俗套，但是考虑到是开山之作，可以理解）接着两人每天一起走路回家，直到突如其来的文化大革命把两人分开，一切由盛转衰接着是陈辉几年后在她送来的书里，看到杨素瑶过去在文化大革命时写的要他来找她的信，而这封信已然过期，陈辉后悔莫及，去往杨素瑶留下的地址，却得知她在已经在山东海边的队里去世了（这里的剧情也是设计的很狗血）然后就是魔幻的陈述，陈辉去山东海岸遇到因为对他失望而已经变成“绿毛水怪”中一员的杨素瑶，却因为生病错过了约定的时间而失去了变成“绿毛水怪”的机会（一次次的错过，越来越遗憾）全文完所以真正的悲剧是错过，是信息不通的遗憾，《见春天》也是这样，很多小说都是这样，一个好的言情作家一定会把握好那份错过的力量 “这命运让人无法挣扎，我们对自己的未来总是错过的一无所知” •美感&文学价值这是我认为这篇文章最为重要的一点，若没有那份诗意，就算是开创性的作品，估计小说也会陷入庸俗，而那个尚青涩的王小波却恰好的拥有这份诗意，这里不得不摘录一下原文： 有一天我们在街上走，她忽然问我：“陈辉，你喜欢诗吗？” 那时我正读莱蒙托夫的诗选读得上瘾，就说：“啊，非常喜欢。”后来我们就经常谈诗。她喜欢普希金朴素的长诗，连童话诗都喜欢。可是我喜欢的是莱蒙托夫那种不朽的抒情短诗。我们甚至为了这两种诗的优劣争执起来。为了说服我，她给我背诵了《青铜骑士》的楔子，我简直没法形容她是怎么念出的： “我爱你，彼得兴建的大城……”她不知不觉在离车站十几米的报亭边停住了，直到她把诗背完。 可是我也给她念了《我爱这连绵不断的青山》和《遥远的星星是明亮的》。那一天我们很晚才分手。 有一天学校开大会，我们出来的时候已经很晚了。那是五月间的事情。白天下了一场雨。可是晚上又很冷。没有风。结果是起了雨雾。天黑得很早。沿街楼房的窗户上喷着一团团白色的光。大街上，水银灯在半空中照起了冲天的白雾。人、汽车隐隐约约地出现和消失。我们走到10路汽车站旁。几盏昏暗的路灯下，人们就像在水底一样。我们无言地走着，妖妖忽然问我：“你看这夜雾，我们怎么形容它呢？” 我鬼使神差地作起诗来，并且马上念出来。要知道我过去根本不认为自己有一点作诗的天分。 我说：“妖妖，你看那水银灯的灯光像什么？大团的蒲公英浮在街道的河流上，吞吐着柔软的针一样的光。”妖妖说：“好，那么我们在人行道上走呢？这昏黄的路灯呢？” 我抬头看看路灯，它把昏黄的灯光隔着蒙蒙的雾气一直投向地面。 我说：“我们好像在池塘的水底。从一个月亮走向另一个月亮。” 妖妖忽然大惊小怪地叫起来：“陈辉，你是诗人呢！” 我说：“我是诗人？不错，当然我是诗人。” “你怎么啦？我说真的呢！你很可以做一个不坏的诗人。你有真正的诗人气质！” 值得一提的是，“我爱你，彼得兴建的大城……”这首《青铜骑士》是来自查良铮先生的译本，在《青铜时代》的《序：我的师承》里面提到了这句话，目的是为了与另一个译本对比以彰显译者对原文表达的重要性。由此可见，王小波确实把自己的一部分观点和经历赋予了这部小说的人物身上。而可能正是因为渴望一个同样也喜欢这首诗的知己，所以他把喜欢这首诗歌的人写成了女主，我们似乎可以看见当年那个王小波在这篇小说背后的模样…… “大团的蒲公英浮在街道的河流上，吞吐着柔软的针一样的光。” “我们好像在池塘的水底。从一个月亮走向另一个月亮。” “柔软的针”“月亮走向月亮”，在熟悉的表达里加上了陌生的手法，用美好的意向“蒲公英”“月亮”带入，巧妙的构思生动形象，又不失美感而其中的结尾甚至有单押，“上”“光”“亮”都是ang的音也有平仄变化的美感，“底”是3声，“亮”是4声，读起来有一种坚定而又开阔的感觉，在陌生化的比喻下，在这样美好而永恒的夜晚中，越发显得诗意而又神秘起来 “陈辉，你是诗人呢！” “你很可以做一个不坏的诗人。你有真正的诗人气质！” 多么动人啊，一个女孩子对一个男孩子说：你是个诗人呢这应该是那个男孩子所能获得的最高的赞誉了吧……可惜在这之后仅仅过去了几天，两人就要因为文化大革命分道扬镳而陷入悲剧的漩涡之中，在最快乐，最诗意之后，是最悲伤，最遗憾，而小说也因此设计而更精彩 •特立独行&于我特立独行到底是一种什么样的生活方式，在这个“破窗效应”难以发生的时代，我们甚至只能按照大众所要求的方式去追求个性，这是真正的特立独行吗？ 文章中陈辉因为孙老师对他有刻板印象所以故意在他课上吵闹一一这个老师因为品行不端上课一直很吵，之后来了一个不是很凶的女老师，同学们依旧很吵，而且更吵了，但他并没有吵，因为他认为欺软怕硬是“没出息的行为”，他说：“我觉得同学们都很卑鄙，软的欺辱，硬的怕。至于我嘛，我是个男子汉大丈夫，我不干那些卑鄙的勾当。”其实这给我们一个很大的启示，所谓的批判要和潮流的批判划清界线。有的时候你们看似从行为上是一路人，但是实际上出发点根本相悖，就像女权是为了公平公正，而女拳只是单纯想争特权一样，很多时候不能从众，那样容易迷失自己，更有甚者，甚至进一步成为“不知道自己在说什么”的“单向度的人”对于我来讲，这份特立独行应该就是诗歌了，在对一切都忏悔过后，一切都思考过后，我更加清楚的明白了自己的想法，于是我烧毁了过去，从此“夜晚变得纯净，梦境变得轻盈” 于我，诗歌带给我的美感是最强烈也最容易获得的，从一开始的杂诗，到如今认定顾城，这条路我曾经走过一次，现在要再走一遍，读顾城的诗就像在朝圣，季节走向季节。你们不再走向我，我无奈的再次走向天空，大海，季风，雨水，河流，云朵……却无时无刻不在回忆过去的美好记忆，渴望得到收留，但是也清楚的知道什么才真正属于我，所以我再不刻意追回那些已经失去的过去，只对该保留的有所保留由盛转衰，似乎我也在这样一个悲剧当中无法自拔，然而一切皆命数，我无能为力特立独行是独立，是给自己看的，是自己鲜明的知道自己哪里和他们不一样，而并非一定要将这种不一样去表达出来，去追求认可，这样反而是在迎合生活方式和教育注定了不道德的存在，有的人用精神胜利法麻痹自己，以为自己所做皆正确，但其实他自己都清楚这是不道德的，甚至有的人连知道与否都不知道。这样的人占了社会很大一部分，所以为了自我内心的纯净，恪守内心的道德才显得尤为重要“特立独行”其实应该只是履行了一个正常人应有的权利，观念上也只是按照自己的道德原则而已。不过这么说似乎有种“众人皆醉我独醒的”自负感，但是特立独行要求的思维能力的确需要这种跳脱的能力，能客观看待自己和他人的想法的能力，而其他的都不应该被叫做特立独行----或者说王小波所提倡的特立独行