2026上影节|《阿嬷》导演蓝鸿春：手写我心，我是拍电影的手艺人

今年现象级电影《给阿嬷的情书》（以下简称《阿嬷》），成为2026上影节上热议的话题。6月19日当导演蓝鸿春出现在题为“编织文化根系—轻量化电影的在地路径与情感共鸣”论坛上时，吸引了众多目光。

蓝鸿春瘦瘦的，依旧穿着《阿嬷》路演时的T恤，就像他说的，自己擅长用故事把投资人讲哭，他现场发自内心的对家乡潮汕的热爱，让人对其作品能有如此的感染力感到信服。

《阿嬷》成本仅1400万，全素人出演，目前票房已突破18亿。当被问到“想过会这么火吗”，蓝鸿春的回答也很实诚：“从没想过票房能破亿。”

1】侯孝贤种下的种子

蓝鸿春与电影的缘分，始于2006年。那时他还在华南师范大学读中文系，看了侯孝贤的电影后，心里忽然亮了一下——“侯导镜头里的土地，跟潮汕很像。如果用镜头对准我的家乡，也能讲出很多那样的情感故事。”

但他不是学电影的。毕业后去了凤凰卫视，拍纪录片、做栏目，慢慢摸进了影视圈的门。从2006年有了拍电影的念想，到2017年拍出第一部潮汕院线电影《爸，我一定行的》，中间隔了十年。

“第一部、第二部、第三部，每一部都是我那个阶段对电影认知和手艺能力的最大化。”他说，“第一部的时候，我直接是用拍纪录片的方法去拍的，技巧很初级，认知也不足。但潮汕的文化补足我的短板。”

第一部电影的融资，他用了一个“噱头”：“你跟每一个潮汕朋友说，你可以在电影院里第一次听到纯正的潮汕话。大家觉得有意义，就愿意出钱支持。”

这个逻辑贯穿了他三部电影的创作。“到《阿嬷》，我跟大家说的是——第一次把潮汕祖辈下南洋的历史，完整地、具象地呈现在银幕上。”

“回到每个点上，都是跟文化有关的，跟潮汕在地文化价值有关的。第一次把方言搬上银幕，第一次把下南洋历史搬上银幕——背后都有文化意义在。这个东西会推动很多觉得它有价值的朋友，愿意出资支持。”

三部曲每一部的核心驱动力都不一样，但都扎根于潮汕文化本身。第一部是方言，第二部是代际婚恋，第三部是下南洋历史。他说：“电影的商业性，新鲜感占极大因素。作为潮汕观众，第一次在电影院看到自己每天跟爸爸妈妈说话的样子，这是一种新鲜的感受，而且很容易共情。”

2】在干中学

“我们是在干中学。”蓝鸿春这样形容自己的创作历程。

第一部《爸，我一定行的》2018年上映，第二部《带你去见我妈》2022年上映，中间间隔近四年。“四年时间，更多花在自己成长迭代上。”

第二部电影，光是剧本就磨了两年多。“改剧本的过程，就是同步学习编剧技巧的过程。我们是简易水平入行，很多手艺未成熟，很莽撞地就开始了。但你要成长，就得一步一步克服专业上的不足。”

到了《阿嬷》，挑战升级了——故事发生在七八十年前，他完全没有亲身感受过。

“我原来一直坚持的原则是‘以真补拙’——我经历过的东西，写出来不会太错。但阿嬷这个故事我根本没经历过，怎么办？”

他的解决方案是：海量的田野调查和真实采访。“《阿嬷》的创作，调研时间和写作时间几乎1:1。我花一年写作，至少有一年是在调研和采访。”

他拍过一个关于海外潮汕人的纪录片《四海潮味》，积累了大量的采访素材。“拍纪录片拍到一位70多岁的老太太，她翻出小时候的课本给我看，上面还有她的笔记。这个力量，就是真实的力量。”

“我后面的创作不可能一直在写自己的成长经验。但《阿嬷》让我学会了一套方法——海量的调研和采访，让我的东西能扎实地落地。”

3】素人演员的“秘密”

蓝鸿春的电影全用素人演员。怎么让没演过戏的人，在镜头前流出真实的眼泪？

“调取他（她）的真实感受力和生命体验。”

他拍吴少卿阿嬷时，会先了解她的一生。“她的亲大哥，跟电影里木生一模一样——下南洋、寄侨批、给妹妹寄礼物。阿嬷小时候感受过那种情感，她相信这个故事是真的，她的眼泪就很容易由心而发。”

他甚至会为某个演员倒推回去修改剧本。“第二部里有个演龅牙婶的演员，她的戏几乎是我以她这个人倒推去写的——先选到她，再为她写属于她的戏。”

他还举了一个例子，在拍第二部时，“吵架那场戏，剧本写得没那么好。我就跟演妈妈的演员说，现在我们就是这样——你儿子要娶一个女朋友，你不愿意。我知道这个妈妈演员很有能量，我就跟她吵，丢开剧本。她每一句台词砸过来，录下来直接变成剧本台词，比我写的好太多。”

“素人真实说出来的每一句词，都是你在剧作上无法超越的。”

4】从没想过票房破亿

《阿嬷》做了大量的路演。“过去两个月见了2万以上的观众。”蓝鸿春说。

但一开始，他心里没底。“我们前两部并没有走到全国观众面前。经验主义会限制我——过往没有方言电影能走那么远。”

反而是宣发团队给了他信心。“他们听不懂潮汕话，但看完片后跟我说，一定可以走出去。他们说，你看听不懂方言的人也照样感动。”

“其实两年多前，他们就告诉我这片子能过亿。我那时候只是写剧本，自己也流了很多眼泪，但真的不敢想。”

如今回头看，他觉得这种“合力”很动人。“宣发小伙伴鼓励我，我们互相给信心，最后一起把它推出来了。”

5】潮汕这块“宝矿”，三部拍不完

路演差不多了，蓝鸿春说，“得回去好好写东西了。”

“潮汕的故事还有好多可以讲的。我的生命体验，三部电影是拍不完的。我是在那片土地长大的，我尽量把我在这片土地取材到的感受，再多讲一些。”

他给自己的定位是“拍电影的手艺人”。“现在有了很多科技手段可以训练手艺。多训练，故事会越讲越好。有创作热爱的话，拿起来就干。”

当被问到“去过创投吗”，他笑了。“我没有。一开始就是找身边的亲人凑钱拍了。误打误撞，干中学。”

他说自己比较会讲故事，“能把投资人讲哭，这个功能比较重要。”

最后，他还提到自己师范生的出身。“如果有机会我也愿意当老师，但我觉得我还要成长。等积累的经验足够多了，我愿意把经验分享给更多年轻人。”

蓝鸿春的“潮汕三部曲”已经完成，但他说，这不是结束。“我手写我心，尽量去写自己内心深处被击中的情感。”

而那块叫“潮汕”的土地，似乎才刚刚打开门。

（图片由主办方提供）

责任编辑：李蔚