读端·青年说丨越剧不止于剧场 王一诺：百年越剧，越青春越鲜活
潮新闻 编辑 张瑜
在当下，传统戏曲的传承与创新一直备受关注，特别是如何吸引年轻观众。浙江小百花越剧院副院长、浙江小百花越剧团团长蔡浙飞从剧团管理者的角度，分享了小百花越剧团如何努力放下身段，主动向年轻人敞开大门，并积极利用互联网进行传播，为传统文化注入新活力。
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我第一次主动搜索“越剧”，是在短视频平台首页刷到越剧演员陈丽君爆火的“转圈”视频之后。那段来自《新龙门客栈》的演出片段，在短视频平台一夜出圈，评论区里无数和我一样的年轻人也惊呼“原来越剧可以飒”。也正是这次“出圈”，让我和无数像我一样的年轻人对越剧文化产生了由衷的好奇与向往。
今年恰逢越剧诞生一百二十周年，回望越剧发展之路，小百花越剧团交出了一份亮眼的青春答卷。《我的大观园》巡演年轻观众占比高达八成，在戏曲式微的固有论调里，越剧如何俘获青年芳心？小百花的探索，为传统文化年轻化传承写下温柔且有力的答案。
深耕内里，造角而非造星。在流量泛滥的当下，文娱行业多是快餐式造星，而小百花坚守本心，搭建完善的“角儿培养机制”，静心打磨陈丽君、李云霄等新生代演员。剧团珍惜戏曲人才，不急着追逐短期热度，以耐心培育青年匠人，用纯粹的戏曲功底塑造演员魅力。青年演员鲜活的面孔与扎实的功底，拉近了戏曲与年轻人的距离，让更多的青年主动走进剧场。越剧需要年轻人，而年轻人也等来了“懂”他们的越剧。这也印证，传统文化无需刻意迎合大众，养好传承人、守住艺术本味，便会自然收获年轻人的偏爱。
向外探索，破圈而非守圈。小百花的聪明之处，在于不把“出圈”视为对艺术的降格，而是主动拆掉剧场的围墙。剧团专门组建短视频团队，拥抱碎片化传播时代；面对剧场演出规范与短视频拍摄的天然冲突，副团长蔡浙飞选择放下刻板规矩，允许观众拍摄。正是这种包容姿态让越剧走出了镜框式舞台。不同于某些传统艺术对“完整度”“专业性”的偏执坚守，小百花明白：一段几十秒的“转圈”片段若能唤起年轻人的好奇，那便不是破坏，而是播种。先让观众在指尖遇见越剧，他们才会心甘情愿走进剧场。这种温柔破圈的逻辑，让越剧不再是束之高阁的遗产，而成了一门可以被点赞、转发、讨论的“活”的艺术。
走过一百二十载光阴，越剧没有被时代尘封，反而在年轻人的追捧下焕发新生。小百花用真诚的方式守护传统：用心培养演员，坚定拥抱大众，让越剧不再是遥远的古典艺术，而是年轻人愿意热爱、愿意分享的美好事物。作为新时代青年，我们既是观众，也是文化的传递者。期待未来有更多传统艺术打破刻板界限，让文化落地，让精神发芽。也愿我们怀揣热爱，守住这份中式浪漫，让古老的戏曲烟火不息，一直鲜活地走下去。
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责任编辑：陈彩燕