京绣作品受认可，嘉兴南湖学院国潮设计工作坊收获满满

经过14周的专题学习，嘉兴南湖学院“非遗京绣技艺传承与实践”国潮设计工作坊课程圆满收官。这门融合传统文化与现代设计的特色课程，由学校时尚设计学院牵头推进，自亮相便备受青睐，设计类相关专业学子踊跃报名。

课程以“纹样范式”和“刺绣针法”为核心，由北京市级非物质文化遗产吴氏京绣第五代传承人陈芳刚老师传授。针对多数学生零绘画基础的情况，陈芳刚从兰花、玉兰等简约纹样入手，引导学生通过基础线条练习，领会宫廷纹样的格律对称之美与寓意提炼技巧，夯实传统装饰美学基础。

随着课程推进，牡丹、葫芦、葡萄、皮球花等寓意吉祥的经典纹样走进课堂。学生们在一笔一划的临摹中，完成了从生涩模仿到理解文化内涵，触摸到传统美学的鲜活生命力。

课程中期启动了“在地化转换”创作任务，学生们以嘉兴市档案馆珍藏的“南湖八景”为蓝本，将江南烟雨朦胧、楼台错落、舟楫摇曳的水墨意象，转化为符合京绣工艺的刺绣画稿。经过史料查阅、实地采风与反复打磨，学生们大胆创新，将京绣团花、边饰结构与嘉兴水乡元素巧妙融合。最终诞生的八幅纹样作品，兼具京绣雍容气度与江南灵秀之风，实现了宫廷技艺与地方文化的跨界共生。

“一开始觉得京绣离我们很遥远，只是博物馆里的展品。但当亲手把南湖烟雨的意象融进京绣纹样里时，我才真正读懂传统工艺的生命力。”服装设计专业学生蔡雨虹感慨道，这次经历不仅让她掌握了纹样设计技巧，更让她学会用现代视角解读传统文化。

国潮设计工作坊主理人沈凯奇老师表示，非遗传承不是简单的技艺复刻，而是要搭建传统与现代的桥梁。“我们希望通过京绣这个载体，让学生们既懂传统文脉，又能创新表达。看到他们把嘉兴本土元素和宫廷技艺结合，创作出独一无二的作品，这正是我们开设工作坊的初衷。”

此次课程还带来了意外收获，它为服装设计与工程、纺织工程、工业设计等不同专业的学子，搭建起传统与现代交融的实践平台。服装设计专业学子将京绣纹样转化为服饰设计灵感；纺织工程专业学子探索纹样与面料的创新结合；工业设计专业学子则从传统纹样中汲取秩序美学与设计哲学养分。工设232班的王天滢同学，持续在社交平台上发布学习京绣的动态，还吸引了客户线上联系，付费要求定制刺绣作品。

国潮设计工作坊是学校推动建设的5个工作坊之一，这些工作坊为南湖学子赋予了独特的“文化技能签名”，提升了他们的跨界转化能力与综合竞争力。

责任编辑：徐惠文