在音乐的长河中,有些旋律会随时间淡去,有些音符则如星辰般永恒闪烁。
“我们的家乡,在希望的田野上……”20世纪80年代初,歌曲《在希望的田野上》唱响大江南北,曲作者施光南的名字,也被更多人熟知。
作曲家施光南(中)同歌唱家李谷一(左)、罗天婵在一起(资料照片)。图源 新华社
施光南,祖籍浙江金华,1940年8月在重庆出生,1964年毕业于天津音乐学院作曲系,是新中国成立后自主培养的音乐家。为了纪念施光南,金华现有施光南音乐广场、施光南故居等场所,还举办“施光南音乐节”等活动。
今年是施光南诞辰85周年。前不久,浙江音乐学院以一场音乐会唤醒那些被岁月镀金的旋律,致敬这名被时代铭记的“人民音乐家”。同时还举办“施光南珍贵手稿文献纪念展”。
音乐厅的乐声和玻璃展柜里泛黄的手稿彼此映照。我们要问:施光南留下了什么?
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窗外是淅淅沥沥的雨声,浙江音乐学院标准音乐厅内,乐声悠扬。
这场致敬施光南的音乐会,200余名师生共同参与,7部经典佳作焕彩生辉,2首尘封遗作首次亮相,涵盖独唱、二重唱、三重唱、小提琴独奏、弦乐四重奏以及合唱等多种方式。
施光南遗作《静夜思》首次亮相。记者 徐文迪 通讯员 孟欣 摄
施光南的一生,创作了大量脍炙人口的音乐作品。这次音乐会上,男女声二重唱《静夜思》和《蓝天上飞过的跑马云(合唱版)》首次公开演出。
施光南以李白同名诗《静夜思》为词,突破了西洋曲式创作手法,吸收民间戏曲与古典音乐特点。在一份1984年的手稿中,边缘有施光南用铅笔标注的“尝试将唐诗意境转化为声音蒙太奇”字样。在合唱组曲《在祖国大家庭里》之《蓝天上飞过的跑马云》中,施光南则尝试在作品中以蒙古族长调元素为核心,勾勒出辽阔草原的悠远意境。不一样的尝试,也展现出施光南在不同创作时期的创新精神与艺术追求。
不出意外,当经典歌曲《在希望的田野上》旋律响起,勾起现场所有观众的共同回忆。当最后一个音符落下,观众席响起经久不息的掌声。
台下,满头银发的施光南夫人洪如丁心潮澎湃。1990年施光南逝世后,他的大量手稿、遗物等存放在北京家中,很多歌曲没有公开。“我最大的愿望,就是让他创作的没发表的歌曲,没上演的演出,和观众相见。”两年前,施光南音乐艺术馆在浙音落成,洪如丁曾经这么说。
《施光南全集·声乐卷》书封。图源 豆瓣读书
也是那个时候,《施光南全集·声乐卷》精印出版,收录整理出500余首作品,内容或选自施光南本人手稿,或录自施光南手订、手校的较早出版品,其中有近300首作品属首次发表,并从未被演唱过。
当尘封的音符在音乐会上响起,这不仅是洪如丁的心愿,也是不少年轻音乐人的共同愿望。这场音乐会不是终点,而是让施光南音乐生命延续的新起点。
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音乐会前,不少观众特地前往图书馆大厅观看“施光南珍贵手稿文献纪念展”。24部作品的珍贵手稿微微泛黄,那些被反复修改的笔迹和泛着岁月痕迹的谱纸,都凝固在了方寸纸页之间。
但若要更加深入了解这位“人民音乐家”,不妨走进浙音图书馆内的施光南音乐艺术馆。环形布展的艺术馆,《祝酒歌》《在希望的田野上》《多情的土地》等歌曲的珍贵手稿布满了两面墙壁,一台旧钢琴,一个塞满旧书的书架,铺满展柜的证书奖状……呈现了一段充满传奇色彩的音乐人生。
施光南音乐艺术馆内。浙江音乐学院供图
据统计,艺术馆共有3000余页珍贵创作手稿、700余册图书、400余件音像资料,以及大量施光南生前的生活用品、奖品奖状、研究成果等展品。这些展品主要由洪如丁女士捐赠。
有人说,施光南的一生就是一首传世的歌曲。在数十年的创作生涯中,施光南写出了各种风格与时代同频共振的音乐作品。
上世纪五六十年代,他的《我要飞翔,我要歌唱》《打起手鼓唱起歌》等具有浓郁民族风格的作品,受到不少观众的喜爱。1978年后,施光南的创作进入巅峰时期,《吐鲁番的葡萄熟了》《在希望的田野上》《我的祖国妈妈》《多情的土地》等经典作品,更是传唱大江南北。他的音乐,总是与时代的脉搏一起跳动,唱出人民的意愿和心声。
有人问,施光南的歌,为什么总能直抵人心?在《我是怎样写歌的》一书中,他这么回答:“真挚的感情是作品的基础,只有自己在创作中动情,作品才能打动人。”
施光南手稿。浙江音乐学院供图
关于这个问题,答案可能有很多。但从施光南的人生经历来看,爱国之情、赤诚之心,也许是他留下最宝贵的艺术密码与遗产。
如今,施光南离开已有35年。当耳边响起那些经典歌曲时,人们依然能被深深触动,难以释怀。
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