古典唯美的红色幕布,复古的流浪大篷车,2月28日《悭吝人》再登曹禺剧场舞台。大幕拉开,一时间仿佛时空穿越,17世纪的戏剧样貌映入眼帘,但随着演员的演绎,充满现代感的精神表达又将观众拉回当下。“表面上我们说的是金钱,但对金钱的态度,影响到的是不是亲情、友情、爱情这些情感?”通过这部戏,创作者向观众提出了这样的问题。
增强互动性,让台上台下相互交融
《悭吝人》是法国著名剧作家莫里哀创作的喜剧经典,其中经典的人物形象“阿巴贡”已经成为文学史上“吝啬”一词的代名词之一。将这样一部有着近400年历史的古典故事搬上舞台,北京人艺进行了大胆创新。不仅在剧本上进行了更加贴近当下生活的翻译,更增加了多一重的戏剧结构,以一个流浪剧团的艺人们上演莫里哀《悭吝人》的设定,让作品拥有了戏里戏外两个叙述视角。在跳进跳出之间,共同探讨“悭吝”的主题。笑料百出的剧团,不断出现的“失误”,这些设计都增强了与观众之间的互动。
导演林丛表示,“希望这个戏能让观众跟我们一起去完成一场当下的演出。”导演杨佳音说:“戏是演给观众看的,第一轮演出后得到观众认可,让我们对今年的演出更加期盼。”今年,剧组将通过打磨细节,让观众看到更多新的精彩。
首演获好评,古老故事收获当下共鸣
这出喜剧在去年的初亮相就让观众耳目一新,收获专家和观众的好评。“正是基于这种对戏外和戏中关系的处理,演出行进到结尾时散发出了淡淡的忧伤,同时也触发了我内心说不清道不明的感动。我不由自主地联想到了将自己的生命奉献给了舞台的莫里哀。”
戏剧专家肯定了作品深远的意味,而观众则在整个作品的改编上,得到了共鸣。“走出剧场的时候会觉得度过了一个盈满幸福的夜晚。入场和中场都挺沉浸的,表演也自然松弛得没什么话说,调度从台上到场下,一改传统人艺剧目的观演距离。喜欢戏中戏嵌套格式,有戏剧魅力被具象化的精妙。喜欢恰到好处的现挂,是把舞台空间和现实生活缝合的桥渡。”“这部剧是17世纪的法国戏剧,经过改编之后,拉近了和观众之间的距离。大幕拉开便是剧组排练的场景,展现了男主角阿巴贡对剧组成员的吝啬,由此引出下面戏剧的正题。光影设计很赞,舞台灯光柔和明亮,特写表演的时候舞台的打光会在墙上出现影子,虚实大小不同的影子可以形象地展现情节和动作。诙谐幽默的表演,轻快调皮的音乐,贡献了一场生动活泼的表演。”
现场笑声不断,喜剧能量贯穿全场
整场演出,观众以笑声与台上的演员进行了呼应。在夸张的舞台布景,趣味性十足的舞台陈设和色彩鲜明的人物造型映衬下,喜剧氛围拉满全场。演出过程中,“热梗”和“包袱”频频闪现,让观众掌声不断。
最让观众惊喜的是舞台表演,傅迦饰演的“阿巴贡”和剧团班主,滑稽可笑之余又充满了现实性,比起吝啬的特征,更能让人产生悲悯;宋建霖、赵泽栋共同饰演的瓦莱尔和剧团演员,戏外部分与戏中过程相互配合,更具反差感,再加上李珀饰演的雅克大师傅,以及徐白晓“反串”饰演的弗劳辛等,丰富的戏剧人物以夸张又真实、跳跃又严谨的形象,带给观众密集的笑声,张鑫名、王君瑞、杨懿、陈红旭、李金涛、郭为、徐督、黄麒源、郝贾沛钊、张楚焓等演员所组成的青春阵容,也释放出了喜剧的舞台能量。
演出将持续至3月9日。
(摄影:李春光)
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