展讯 | 繁花落尽是新生，李强杭城首展“荼蘼”开幕

李强个展“荼蘼”在杭州三清上艺术中心展出。

此次展览汇聚了艺术家李强在2024年全新创作的油画和色粉作品，呈现了艺术家最代表性的玉兰、花园、野草地等系列主题。

图片由主办方提供

李强毕业于四川美术学院并留校任教，曾任四川美术学院油画系教授、硕士生导师。他致力于油画艺术的创作与研究，作品既体现了西方后印象主义与中国宋画的气韵生动相融合的特色，又具有传统古典审美与现代都市节奏相结合的风格。同时，李强的作品在抽象与具象形态之间的自由切换与高度融合，又充分体现了个人化的表达。

图片由主办方提供

原中央美院、中国美院院长潘公凯认为，李强的作品在很漂亮而又很虚幻的风格语言之下，隐藏了某种文化类结构。“本次展览主题叫‘荼蘼’，但有趣的是李强并没有画荼蘼花，它是春天开得最晚的花，开在春末。李强以此为象征，不是画荼蘼，而是画荼蘼所带来的感受，既是对人生的感受也是一种文化艺术的感受，用这种感受来称呼他的展览，来概括他目前艺术探索的这条路，这是一种新的结构。”

潘公凯致辞 图片由主办方提供

“从画面来看，我看到的是一种虚幻，这个作品是花非花，说不上是喜悦还是忧愁，它是一种细腻的、很难表达的情绪。维特根斯坦说过一句名言：‘只要语言能表达的，就能说得很清楚；语言不能表达的，最好保持沉默。’”潘公凯说，语言是有局限性的，视觉的语言虽然可以不用文字表达，但倾向性要明确，“他想让观众体验出虚幻的感觉、用文字不可表达的感觉，努力用视觉的语言表达出来，并在这条路上走出特色，这个很不容易。”

杨肖蓉致辞 图片由主办方提供

信雅达文化艺术董事长杨肖蓉在开幕致辞中说道：“李强老师的作品里蕴含着非常深刻的东方哲思与审美，同时又饱含非常个性化的当代表达。我们希望藉由‘荼蘼’这场展览，在这个纷繁复杂甚至有点压力和不确定性的时代，带给大家一丝丝艺术的慰藉与力量。”

王鹏杰致辞 图片由主办方提供

本次展览由四川美术学院造型艺术学院油画系副教授王鹏杰担任策展人。“李强老师从（上个世纪）90年代开始，一直从事绘画本体的研究，从早期还在消化和借鉴学习西方印象主义、后印象主义的语言，到逐渐开始走出一条更加自信真实的创作道路，他经历了几十年的过程。‘荼蘼’这个词本身的意蕴是如此多样和含蓄，也别具东方文化的意蕴，这里面都能折射出李强绘画独有的质感。

除此之外，李老师的绘画有一种能够感召人的力量，在更早的时候，李老师的文章里就谈到了审美，审美能否在今天仍然作为绘画重要的一种立场和理由在面临着纷繁复杂的城市生活，带来更多解脱的可能性，我想也是这个展览希望带给各位观众的一种美好祝福。”

李强致辞 图片由主办方提供

李强在开幕致辞中说道：“对于主题‘荼蘼’，我想取这个名字而不是直接去画荼蘼的原因是很想记录一种情绪，从20多年前开始，我的画就有一种感怀生命的情绪。创作这么多年，我恰恰对伤感之外的另一个东西特别在乎，就是荼蘼开到结束的时候，实际上它不是死亡，而我把死当作生，是一种新生的开始，这是我特别在乎荼蘼的意义。荼蘼是在春天最后开的花，意味着春天的结束，我经常觉得一件事情的结束恰恰是开始，所以觉得荼蘼应该是更有生命力的意思。绘画对人有一种慰藉也挺好的，这是我画画时会想到的。作为画家的努力，一方面是要在绘画上推动一种革命，这种重要的贡献，我不一定达得到；还有一方面就是给人的慰藉，给人一种视觉上的享受和快乐，或者说是对生命更有希望，对美好的东西更有一点感觉。做到这一点，也很有意义。”

据悉，展览将持续至11月12日。

部分作品

李强《巴黎圣母院旁的花园No.1》 90×120cm 布面油画 2024 图片由主办方提供

李强《牡丹2024No.1》 120×140cm 布面油画 2024 图片由主办方提供

李强《野花No.1》 纸本色粉 90x90cm 2024 图片由主办方提供

李强《玉兰2024No.1》  120×140cm 布面油画 2024 图片由主办方提供

李强《虎峰山的野草地No.1》 纸本色粉 90x90cm 2024

展讯

展览：“荼蘼”李强作品展

时间：2024年9月28日-11月12日

地点：三清上艺术中心（杭州市滨江区江虹路1750号信雅达国际A幢2F）