近日又重看了一遍影片《本杰明·巴顿奇事》(或译为《返老还童》),感触良多。该片由“鬼才”大卫·芬奇执导,布拉德·皮特、凯特·布兰切特主演的影片。根据美国“天才”作家菲茨杰拉德的同名短篇小说改编。影片在第81届奥斯卡金像奖提名名单中一举收获了包括最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角、最佳视觉效果、最佳化妆等在内的13项提名。
菲茨杰拉德的作品一直以来被称为是诗人的敏感度和戏剧家的想象力的完美结合,其清晰的叙述风格、优雅多姿的文风和点石成金的经典语言被大卫·芬奇精准把握和无限放大,让人感叹不已!
这是一部用奇妙的逆行而生的表现手法来讲述生命的温度、力量、寓意、救赎的老电影。其中关于逆转的时间,颠沛的命运和对爱的信仰贯穿了本杰明的一生,让人止不住地联想,因为每个人心目中的本杰明都是不同的,每个人都可以从本杰明身上找到自己的影子。
影片由一位躺在美国新奥尔良医院病房里生命垂危的老妇人黛茜睁开睡眼开始,此时窗外一场飓风正侵袭而来。她叫女儿凯若琳打开一本日记并为她朗读,而这本日记的作者就是影片的主角——本杰明·巴顿。
逆转的时间
1918年第一次世界大战结束,一个叫“蛋糕先生”的钟表匠在市政厅建造了一座巨大的倒着走的钟。他希望时间倒流,希望自己战死的孩子像摄影机的倒带一样重新活过来,回到自己身边。这是影片第一次切入时间的概念,而就在这个节点上,本杰明出生了,他的出生违反了生物学规律,仿佛印证了时间的倒流,以耄耋老人的形象出生却以襁褓婴儿的身份死亡。
影片里收留本杰明的养老院教会了他时间的无情和死亡的寓意。如果院内大厅里的椅子空了或者每天缭绕的音乐停了,即意味着一个生命的终结,就如养老院里的一位老奶奶对本杰明说的,“本杰明,我们命中注定要失去所爱之人,不然我们怎么知道,他们在我们的生命中有多重要?”但时间的流逝却会勾起对重要的人、重要的事的珍惜和留恋,对于这点本杰明深谙在心。
颠沛的命运
围绕本杰明的一生,命运之神却时不时拉动着手中的操控线。比如他一出生便奇丑无比,就像一个垂死的老人,被其父亲违背誓言抛弃在一个养老院门口;比如他老态龙钟的样子,却在众目睽睽之下靠着信仰学习走路;比如他青年时期跟随着迈克船长闯荡天涯,尝尽艰辛;比如他在第二次世界大战的动乱局势中,和“切尔西”号全体船员像海军一样英勇地参加战斗;比如他由于越长越年轻,散发的青春活力让他和爱人的关系也越来越成障碍……
就像在飓风天气里出现在窗外的蜂鸟,也像在海面上飞过的一只蜜蜂,本杰明就如这些精灵一般顽强和倔强。他用勇敢和信念来充实自己,努力地活着,努力地过自己的生活,在逆行的生命轨迹中追求着梦想和爱情。
对爱的信仰
爱,亘古不变的话题。这部影片也不例外,而且把它作为主旋律贯穿始终。无论是本杰明那难产而不幸去世的母亲,还是排除了众人压力一手养育本杰明长大的奎尼,母爱的辉光像神圣的明灯点亮了本杰明的童年,让他懂得了信念和宽容。
对本杰明来说,与伟大的母爱相比,父爱就显得捉襟见肘,甚至有些丑恶。但编剧却在不经意间植入了一个举足轻重的角色——迈克船长——本杰明青年时期的“父亲”兼导师,开导本杰明使他淡忘了对身生父亲的怨恨,回归到内心的包容和平静。同时又和影片后段本杰明当上父亲后,为了女儿卡罗琳能过正常的生活,虽然不舍但还是选择离开的大爱形成鲜明的对比,一波三折,令人回味无穷。
本杰明的爱情是影片的重头戏——“总有一些事情是需要铭记一生的。”他品尝到的第一段爱情是在一个叫“冬宫”的小旅馆里,遇到了英国贸易公使夫人伊丽莎白,他们很快成为了知己,在漫漫长夜里相知相伴相守,直到有一天晚上,夫人不告而别。
第二段爱情是整部影片的亮点,演绎得荡气回肠,既有温馨美妙的相聚,也有忧伤悲情的离别。当本杰明和黛西相遇时,一个是鹤发苍颜的老头,一个是天真烂漫的孩子,虽是心心相印,却不伦不类。
当他们再次相遇,黛西主动靠近,本杰明却没做好准备;而当本杰明跑去挽留时,黛西身边却有了别人。时机总是错开,直到中年,两位有情人才终成眷属,那段坐着帆船在海上漂游,躺在沙滩上享受阳光,在木头房子里尽情打闹的场面让影片升华到了高潮。但好景不长,为了女儿的未来和黛西的幸福,越活越年轻的本杰明选择退出。时间过得飞快,已成为孩童并失去记忆的本杰明被年老的黛西照顾抚养。最后,变成婴儿的本杰明在黛西的怀里永远闭上了眼睛……
回到现实,我们的时间当然不会逆转,我们也不会知道将来会发生什么,但心存感激努力过好每一天却是我们能做到的,不是吗?就以影片中的一段经典台词作为结语:“做你想做的人,这件事没有时间的限制,只要愿意,什么时候都可以开始。你能从现在开始改变,也可以一成不变,这件事,没什么规矩可言。”
配图选自电影海报
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毕雪锋
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