他，成为西泠印社“铜印”第一人

“印，执政所持,信也。”从先秦，印章便已成为权利的象征。从大量出土的战国铜印来看，铜印已然非常发达。

铜印得宠二千余年，然仅有浇铸、镌刻两种手法，以翻模浇铸为主，战时急用的武官印多镌刻急就。

在朱炳仁手中，随机熔铸工艺，让铜印章印材表面有了独特的高山流水肌理，印纽的形状更是恣肆狂放，更为重要的是，每一枚印均是唯一和不可复制的，此乃真真为创举。

“随意熔铸”，不是刻意地去追求什么形状，而是跳出原来汉印的模式，从传统走向当代，天人合一。

我用热血与激情熔化了铜赋予了铜，流动的自由。

——朱炳仁《予铜》

朱炳仁铜印作品

文化部原副部长、中国艺术研究院原院长王文章接下朱炳仁制作的铜印章

2013年10月，法国罗浮宫，展出了朱大师八方铜印。

2015年4月，故宫博物院单霁翔院长，破例收藏了朱炳仁父子制作的中国第一枚青铜熔铸大玺印——故宫博物院印。

2016年2月23日，西泠印社、中国印学博物馆分别收藏朱炳仁的铜印，并举办“熔山铸海——西泠朱炳仁铜印展，暨江南铜屋藏印展”。

什么样的印章，被故宫博物院收藏，并得到“值得”的称赞？

送给故宫博物院的印章，是中国第一枚青铜熔铸大玺印，铭刻的铜印是朱炳仁特别选用了康熙字典的字体再创作，浑厚古朴、庄重雅致、自然熔铸、天人合一、神趣盎然、法度无形、彰显中华传统文化无穷魅力。

铜，化作一汪金水，倾入模范，是为千年来传统之“铸铜”。

“印，执政所持信也”，汉末刘熙称“印，信也，所以封物为信验也”。《汉官旧仪》载：“秦之前民皆佩绶，以金、银、铜、犀、象为方寸玺，各服其好”，可见铜质印章的历史可以追溯到先秦。

铜印，古亦称“金印”。青铜印材在中国印史上长期占据数量霸主之位，这也是区别于世界其他地区的显著特征。从殷商时代出现最早的玺印开始，无论官印私印，均多以青铜为主要材质，即便到了明清时期，虽然大量私印和篆刻艺术已经使用叶蜡石作为刊刻材料，但官印仍然以青铜或黄铜作为主要的治印材料。铜，较之其他印材，耐用、庄重、高贵，多作护佑平安之重器。

印章之美，在于印章的艺术美和印章的材质美。印钮的设计、铸造技艺及后期更高层次的深加工技艺，以及印面文字的书法和镌刻艺术，成就了一枚印章的价值。

刻铜与刻石在材质上的品行、质感均有所不同，刻铜印比刻石印难度更大，刻铜的效率比刻石低太多，而需要揣摩、谋划、规制的时间更长。从材料上来看，石头软、脆，而铜硬、黏。在刻铜中看似一刀切出来的笔锋，其实需要数刀甚至十几刀才能成型。因此，我们只见铸铜印，而几乎很少见到刻铜印。

在朱炳仁看来，历史上的铜印，是一种综合性的艺术形式，既有材质之美——涵盖青铜、红铜、黄铜及鎏金铜；又有印文之美——讲究谋篇，自然古风；更有造型之美——古代铜印端方稳重，印钮循形为之，严谨质朴。

他从印章造型中首先寻得突破口，以雕塑家的独特眼光“想给大家有另一种天涯之别的观感”。

他突破了铜印章传统的制作技艺，创立随机熔铸工艺，创作了残缺美、沧桑美与梦幻美共存的“山水铜印”，每一枚都无可复制，独一无二。

熔铜是对青铜艺术的重新演绎。熔铜结晶体在他手中，如同丰富流畅的笔墨线条，于“似与非似之间”，糅合中国的写意与西方的绘画元素，以抽象的形态绘就具象的意念，锻造专属的艺术语言，传达独特的艺术理念。他不仅在铜印的表面形成具有节奏感、流动性的高山流水的肌理，而且在古人不经意的印钮处大做文章，其形状千姿百态，其形象如梦如幻，在似是而非中呈现出诗情画意，是一种意象化的创造方式，也是东方审美精神的浓缩提纯。

“无篆不为印”，朱炳仁的铜玺印、杭州话印、肖像印、名章印、闲章以及藏印等，方寸之间，法度犹存，又多出新：机构大印是其特为故宫博物院、寺庙等机构量身铸造的铜印，大气恢弘；杭州话印，以杭州方言俚语入印，诙谐有趣；肖像印，以各国领导人肖像入印，富有时代意义；闲章部分，有福禄寿吉万金之言，印印相惜；藏印多为西泠大家之印，古朴雅正。

收藏于苏州博物馆发展基金会的一枚朱炳仁铜印章，获得这样的评语：铜印色泽沉稳，表面镌刻高山流水肌理纹，气质深沉淳和。随机熔铸工艺使其别具一格，浑然天成。

不愧为西泠印社建社一百二十年来，用铜治印第一人。

（图片由受访者提供）