朱熹的非职业书写，为何仍打动我们？来看这场宋代生活艺术展

南宋理学家朱熹的大字行书“仰则观象于天，俯则观法于地”（《易经·系辞》碑局部），从展厅拱卫最高处悬下。今天开幕的“雅正高华——宋代生活艺术的记忆之场”宋韵文化研究展上，这件喷绘的展品进一步放大了原作，观众不得不后退仰观，每个字仍然浑厚、豪劲。

朱熹的原字就很大：约有16厘米见方，这在宋朝很少见。

更少见的是这位学者对写字这个行为的松弛感，一种非职业书家的书写状态。

以现代人的眼光看，相比宋代各位职业书法家的字，朱熹的字怪。

他不讲书法家的技巧，写字只坚持个人的风格。他的底气在于学问做得好，那么“写字有什么好怕的？”

朱熹写大字和小字也非常不同。他的手札中，小字温柔可爱；大字一上来，展现出了完全不同的性情。

如果不写大字，很难看到一个人这种光华四射的另外一面。

当然大字也更容易暴露弱点，比如朱熹的“天”字，笔画看上去有点粗糙，按照职业书家讲，结构也有问题；这个“法”字，下面部分有点虚。但是这些问题全然不影响整体的和谐，朱熹不在乎。重要的是，它们特别真诚。

千年以后，宋人完全对今人形成关照：宋韵美学不仅影响了中国人的价值观、审美观，它在全世界美学系统中仍然具有强烈共鸣。

这场在南宋德寿宫故地举办的艺术展览，同时是一项体系完整的研究成果展：由中国美术学院十多位专家学者领衔、历时两年完成的这项研究，以宋韵美学为主线，深入宋韵书法、绘画、园林、家具、青瓷、服饰、图案和空间八个高点领域。

此次展览营建出了传统文化记忆之场——八大主题“情理万象之绘画”“意态雄杰之书法”“创业垂统之家具”“尚玉比德之青瓷”“风物澄明之空间”“湖山罨秀之园林”“疏影暗香之图案”“服韵风华之服饰”，彼此呼应，相互映照，以全方位、多角度，在当代语境中展现宋代文化艺术独特的美学价值，诠释其世界性意义，提升世界对于中国优秀传统文化的认知、理解、尊重，促进世界多元文化的文明借鉴。

展览期间，还将通过一些列精彩纷呈的活动，将宋韵文化内涵充分展开。届时，来自不同专业领域的专家学者，以论坛、讲座、雅集等方式共享给全民......分主题、多层次、共频道，以期与更多的海内外参观者深入交流与互动。

作为此次研究的成果之一，将由浙江人民美术出版社统一出版《宋韵美学研究系列丛书》，从绘画、书法、园林、家具、青瓷、服饰、图案和风物空间等八个方面，从历史、传承以及宋韵美学对今日艺术类专业的实践教学、社会美育的意义等角度梳理与开展研究，丛书包含《宋韵美学之绘画：情理万象》《宋韵美学之书法：意态雄杰》《宋韵美学之家具：创业垂统》《宋韵美学之青瓷：尚玉比德》《宋韵美学之空间：风物澄明》《宋韵美学之园林：湖山罨秀》《宋韵美学之图案：疏影暗香》《宋韵美学之服饰：服韵风华》八部分册。

展讯

“雅正高华——宋代生活艺术的记忆之场”宋韵文化研究展

时间：2024年7月3日=8月3日

地点：杭州市上城区望江路228~264号南宋德寿宫遗址博物馆

展览主题介绍

主题一：宋韵美学之绘画——情理万象

宋代是传统绘画美学高度自觉与系统建立的时代，画者与观者，皆宗两宋而习之，以层峦汀渚图绘天地气象，以生灵花鸟映照造物风情，以宫苑市井描绘人间百态，“以我观物”，更“以物格我”，进而“不留于一物，故其神与万物交”。今人观宋画，正是与宋人之精神同游，共享这千百年如一的精妙画境。

主题二：宋韵美学之书法——意态雄杰

宋人取意，宋人尚意。以一“意”字，囊括有宋二百余年书，其意甚大。为意志，为意趣，为意态，为意理，为诗意，为情意，为画意，岂易明言？然人各有意，意通一理；故苏黄米蔡，陆范朱张，名公士夫，摇笔为文，千姿百态；虽文变今情，千载之下，请一其意以观之。

主题三：宋韵美学之家具——创业垂统

宋代家具体系及其所营造的生活世界因袭一脉相承的文化传统，回应历史变革的宏大叙事，开创了新的生活格局，开启了新的发展阶段。这一划时代的历史创举也昭示了中国高型家具体系固本培元，守正创新，大明始终的发生机制。

主题四：宋韵美学之青瓷——尚玉比德

文化之昌炽，商贸之繁盛，使两宋制瓷业盛况空前，南北窑业皆获技术之巨进。宋代青瓷，不仅具备有驾驭自然之力的工艺成就，更是寄托美玉之精神与品格的文化载体。玉有五德，尚玉与似玉之价值取向，贯穿于宋代青瓷的烧造中，使之以深厚的文化底蕴，独特的艺术魅力，高远的文化价值，享誉于世。

主题五：宋韵美学之空间——风物澄明

漫游于宋式遗构之间，常怀有超越逻辑的感动。直面当下，从宋的精神世界中还原出一个应有的当代，再度开创山水-建筑之间的互文，使空间萦绕而不离于事物，在技术空转里重建一种文学性。

主题六：宋韵美学之园林——湖山罨秀

南宋园林开启了中国古典园林史的江南时代，在空间布局、掇山理水、花木配置等方面都展现出崇尚自然、简雅精致的特质。从为了生产生活而整治疏浚西湖到赋予这一方湖光山色以诗情画意，体现了中国古人对自然环境改造和文化价值塑造的双重智慧与人文情怀。

主题七：宋韵美学之图案——疏影暗香

宋代图案，质朴而雅致，简约而精巧，纯粹而内敛，经世而洒脱，浪漫而多情，如同草籽藤蔓一般扎根于生活的每一处细节。作为一种基于需求而不断变化的动态装饰文化，宋韵图案与时俱变，与境共生，与人相随，经道、儒、释的和合与互鉴，完成了自然与人文的美学辩证，继承于传统，活化以传承，化作千秋流芳的宋韵，在自然、生活、礼仪、情怀所构成的叠层中，尽显当代东方美学的万千风情与无尽意象。

主题八：宋韵美学之服饰——服韵风华

宋代服饰遵循“神韵”“风韵”“气韵”“意韵”四条主线，是以“空”“清”“雅”“幽”四字破题，对应十二时辰，在当代生活方式背景下，结合审美趋势，通过风格定位、人群画像、色彩趋势、材质搭配、图案工艺、款式造型等演绎宋韵美学视角下的当代服饰设计创新。

*图片由中国美术学院提供