重现宋韵艺术之雅正 来德寿宫观摩宋代生活艺术的记忆之场

宋世，繁荣经济，昌盛文化，其美学之道，造极于世，渗入生活之细微。绘画、书法、家具、瓷器，以至空间、园林、图案、衣饰，皆映照彼时审美意趣与深邃哲思。7月3日，“雅正高华——宋代生活艺术的记忆之场”宋韵文化研究展在南宋德寿宫遗址博物馆盛大启幕。

中国文联副主席、浙江省文联主席、中国美术学院学术委员会主任许江，浙江大学原校长、国家自然科学基金委主任、中国科学院院士杨卫，浙江省文广旅游厅党组成员、副厅长李新芳，中国美术学院党委书记金一斌，中国美术学院院长高世名，巴拿马共和国驻上海总领事李小金，蒙古国驻上海副总领事色乐恩格，马拉西亚驻上海总领事馆文化领事陈美玲，中国美术学院副院长沈浩，中国美术学院党委副书记傅巧玲，中国美术学院副院长韩绪，浙江省文联书记处书记、中国美术学院党委委员、宣传部长余旭红等领导和嘉宾出席开幕式。

上城区区委常委、宣传部长范卫东，许江，本次展览的策展团队代表周宝松分别致辞。中国美术学院副院长夏文莉主持开幕式。

许江、杨卫、金一斌、高世名、李小金、色乐恩格、李新芳、黄爱芳、陈美玲为展览启幕

许江在致辞中阐述了对“雅、正、高、华”四个字的理解，并表示：展览的展示语言与方法富有特点，一方面通过一厅一廊一院一洞天，形成流水式的延绵展线，悠然入境，峰回路转，体现宋文化的蔚然大观；另一方面，重屏叠嶂，门窗巧借，形成悬览、行览、对览等多种方式，观者如在山中行，深入其境，目不暇接。展区各部分相互独立，又互为穿插，群峰拱立，让人心生高山仰止之感。

品读宋韵文化之诸面向

呈其独特风韵与普世价值

宋之艺匠，创美学典范，贯穿今古，链接东西，架人类心灵与情感之桥梁，彰人类美学理想与价值之共识。本次展览是近十多位专家学者历时两年从宋韵绘画、宋韵书法、宋韵园林、宋韵家具、宋韵青瓷、宋韵服饰、宋韵图案和宋韵空间等领域，系统展示了宋韵美学研究工程的研究情况。

分为“情理万象之绘画”“意态雄杰之书法”“创业垂统之家具”“尚玉比德之青瓷”“风物澄明之空间”“湖山罨秀之园林”“疏影暗香之图案”“服韵风华之服饰”八大专题，彼此呼应，相互映照，以全方位、多角度，在当代语境中展现宋代文化艺术独特的美学价值，诠释其世界性意义，提升世界对于中国优秀传统文化的认知、理解、尊重，促进世界多元文化的文明借鉴。

记者发现，展览现场似乎是一场穿越——一场生动鲜活的宋韵美学文化交流之时代现场，无论丹青之妙、书法之逸，亦或家具之韵、青瓷之润、空间之澄、园林之幽、图案之雅、服饰之华，皆因诸君之手，得见宋韵之真谛。

展览现场

据了解，展览空间叙事分为“高山仰止、悠游入境、峰回路转、蔚然大观”四个篇章。整体空间分四部，群峰拱岳之下，为传统空间的厅堂布局，以风物空间、宋式家具和宋世服饰组成展览堂奥空间。

前庭以宋代园林为主要布陈，是为中国传统空间的园林院落。左侧布陈国画，构建西厢意向；右侧布陈书法，构建东厢意向。东厢与西厢构成中华传统书房之文人空间。

空间拱卫最高处，一为赵伯骕描摹杭州万松岭之《万松金阙图》，一为朱熹行书书法之《易系辞碑》，自然之境与人文之思，国画之意与书法之劲，两者双峰并峙，岿然傲立，寓宋韵书画美学造极于世。

最右侧以图案作结，以波浪形展板为意向，寓山水空间的水波纹浪，是为宋韵美学绵延悠长的当代精神和世界意义。

群峰聚秀之中，宋世绘画、书法、家具、青瓷、空间、园林、图案、服饰等既相互独立，又互为穿插，共同构成宋韵美学的蔚然大观。

正如中国美术学院院长高世名在前言中所写的那样：于是时也，共启“雅正高华”之宋韵华章，乃于全球语境下，再诠宋风文化精神之生命价值。以此重启世人对宋韵华美之向往，促全球于华夏优秀传统文化之认知、尊崇与对话，为世界多元文化之交流互鉴添砖加瓦。愿观者于此千年文化荟萃中，得心灵之慰藉，获灵感之启迪，携手并进，使古韵明珠于新世绽放耀灿之彩。

宋韵美学 跨越千载

韵泽湖山 光耀世界

主题一：宋韵美学之绘画——情理万象。宋代是传统绘画美学高度自觉与系统建立的时代，画者与观者，皆宗两宋而习之，以层峦汀渚图绘天地气象，以生灵花鸟映照造物风情，以宫苑市井描绘人间百态，“以我观物”，更“以物格我”，进而“不留于一物，故其神与万物交”。今人观宋画，正是与宋人之精神同游，共享这千百年如一的精妙画境。

主题二：宋韵美学之书法——意态雄杰。宋人取意，宋人尚意。以一“意”字，囊括有宋二百余年书，其意甚大。为意志，为意趣，为意态，为意理，为诗意，为情意，为画意，岂易明言？然人各有意，意通一理；故苏黄米蔡，陆范朱张，名公士夫，摇笔为文，千姿百态；虽文变今情，千载之下，请一其意以观之。

主题三：宋韵美学之家具——创业垂统。宋代家具体系及其所营造的生活世界因袭一脉相承的文化传统，回应历史变革的宏大叙事，开创了新的生活格局，开启了新的发展阶段。这一划时代的历史创举也昭示了中国高型家具体系固本培元，守正创新，大明始终的发生机制。

主题四：宋韵美学之青瓷——尚玉比德。文化之昌炽，商贸之繁盛，使两宋制瓷业盛况空前，南北窑业皆获技术之巨进。宋代青瓷，不仅具备有驾驭自然之力的工艺成就，更是寄托美玉之精神与品格的文化载体。玉有五德，尚玉与似玉之价值取向，贯穿于宋代青瓷的烧造中，使之以深厚的文化底蕴，独特的艺术魅力，高远的文化价值，享誉于世。

主题五：宋韵美学之空间——风物澄明。漫游于宋式遗构之间，常怀有超越逻辑的感动。直面当下，从宋的精神世界中还原出一个应有的当代，再度开创山水-建筑之间的互文，使空间萦绕而不离于事物，在技术空转里重建一种文学性。

主题六：宋韵美学之园林——湖山罨秀。南宋园林开启了中国古典园林史的江南时代，在空间布局、掇山理水、花木配置等方面都展现出崇尚自然、简雅精致的特质。从为了生产生活而整治疏浚西湖到赋予这一方湖光山色以诗情画意，体现了中国古人对自然环境改造和文化价值塑造的双重智慧与人文情怀。

主题七：宋韵美学之图案——疏影暗香。宋代图案，质朴而雅致，简约而精巧，纯粹而内敛，经世而洒脱，浪漫而多情，如同草籽藤蔓一般扎根于生活的每一处细节。作为一种基于需求而不断变化的动态装饰文化，宋韵图案与时俱变，与境共生，与人相随，经道、儒、释的和合与互鉴，完成了自然与人文的美学辩证，继承于传统，活化以传承，化作千秋流芳的宋韵，在自然、生活、礼仪、情怀所构成的叠层中，尽显当代东方美学的万千风情与无尽意象。

主题八：宋韵美学之服饰——服韵风华。宋代服饰遵循“神韵”“风韵”“气韵”“意韵”四条主线，是以“空”“清”“雅”“幽”四字破题，对应十二时辰，在当代生活方式背景下，结合审美趋势，通过风格定位、人群画像、色彩趋势、材质搭配、图案工艺、款式造型等演绎宋韵美学视角下的当代服饰设计创新。

展览现场

以宋韵美学之光

照亮世界文化各方角落

作为此次研究的成果之一，将由浙江人民美术出版社统一出版《宋韵美学研究系列丛书》，从绘画、书法、园林、家具、青瓷、服饰、图案和风物空间等8个方面，从历史、传承以及宋韵美学对今日艺术类专业的实践教学、社会美育的意义等角度梳理与开展研究，共有8本书。助推宋韵文化于研究、交流、传承、传播之中，更彰人类美学理想与价值共识之世界意义。

据悉，本次展览指导单位为浙江省委宣传部，主办单位为浙江省文旅厅浙江省文联、中国美术学院、杭州市委宣传部、上城区委区政府；承办单位为中国美术学院发展规划处、杭州南宋文化研究院、上城区委宣传部、上城区文广旅体局。展览将持续至8月3日。

文化不灭，文明长存。愿“雅正高华”展览所激起的每一朵微小思想浪花，均能汇入人类文明之浩瀚海洋，以宋韵美学之光，照亮世界文化各方角落，同书人类文化多样性之辉煌篇章。

 

厉亦平 施涵予