潮声丨这部来自红船起航地的儿童剧 如何撒播红色种子

儿童剧《红船·星河》 记者 汪江军 摄

一名参与红色主题游学的小学生欣欣，在嘉兴南湖红船上唤醒一颗小星星。小星星带着欣欣去寻找画下它的孩子，途中遇到了甘于奉献的小红军、不畏艰险的海娃、向往自由的小萝卜头、保卫国家财产的草原英雄小姐妹……6月3日，嘉兴的大型原创儿童剧《红船·星河》即将登上北京天桥剧场的舞台，给首都小朋友带来一份特殊的“儿童节礼物”。

“从儿童心理学来讲，我们挑选与红色小英雄人物年龄相仿的小演员，这样更加引起观众的共鸣。希望藏在戏剧中的红色理念能通过表演自然流露，让红色种子在记忆和情绪的激发下撒播到每位观众的脑海深处。”嘉兴市南湖区菱娃少儿艺术团（下称“艺术团”）团长、《红船·星河》总导演刘勇如是说。

正如全剧最后一句台词所言“我们都是一颗星，一颗点亮星河的星！”这部来自红船边的原创剧首次走出嘉兴奔赴北京，希望能撒播更多红色种子、点亮一颗颗星河的星，用“星河”托起这艘红船，让它在远航之路上一直扬帆前行。

穿越时空的共鸣

5月25日，嘉兴市文化艺术中心座无虚席，主舞台场地正中厅顶“南湖革命纪念馆”几个字映现于上，舞台左上角是一艘带着时代痕迹的红船——在赴北京演出前，《红船·星河》受邀在“2024南湖有戏‘惠·剧’展”上率先预演两场。

2021年4月，歌剧《红船》首演后。对于嘉兴南湖区而言，创作一部以“红船”为核心的原创儿童剧，意义也很重要。

南湖区委宣传部相关负责人回忆，除了这个美好的想法，剩下的都是难题。嘉兴本土没有专业的儿童剧团，过去也没有成熟的原创儿童剧本，更不要说相应的人才和设备。在一次前往北京与中国戏剧文学学会沟通的过程中，他们提出创作儿童剧的想法得到了学会会长李东才的肯定和支持。

“南湖红船是嘉兴最具代表性的意象，同时也在中国历史和中共党史上占有重要地位。从前，在这艘红船上，诞生了中国共产党；现在，这艘红船将承载新的历史使命，再次扬帆远航。我们有义务讲好红船故事，为新一代青少年做好引领和表率。”刘勇介绍。

为此，作为中国戏剧文学学会少儿戏剧舞蹈艺术委员会主任的刘勇，当时数次到达南湖红船边捕捉灵感——看到红船旁络绎不绝的红色主题研学的学生，他想到了“寻找在红船上画星星的孩子”：一群学生在老师带领下来到红船，调皮的男孩“欣欣”误打误撞唤醒了红船上的一颗小星星。小星星有个愿望，希望能找到画下它的孩子。“欣欣”和小星星遇见了1935年翻越雪山的红军小战士，“鸡毛信”中那个机智勇敢的海娃，从小在监狱中向往自由的小萝卜头和舍生忘死、不屈不挠的草原英雄小姐妹，全剧四个章节就此展开。

儿童剧《红船·星河》 记者 汪江军 摄

如何将一个个曾经出现在书本上、动画片里的少年英雄，幻化成舞台上鲜活的人物故事？

去年6月，导演组开始在嘉兴当地进行小演员的选角。“从书本里学，到自己去演，甚至还有穿越的情节，我不担心他们记不住台词，就担心孩子能否理解革命精神。”艺术团负责人陈江鸿后来发现，这个担心，其实并不需要。执行导演于佳注意到，很多孩子在排练过程中，会因一些感人的台词和情节而泪流满面，这种情绪的触动、流露、渲染，正是舞台表演的关键。

“当孩子达到落泪的程度，他们对这段历史就有了自己的感触，这是穿越时空的共鸣。”刘勇一直坚持让孩子们在整个排练演出过程中，去“感同身受、有感而发”。

一次次排练和演出，如同营养的一次次注入，红色根脉，在孩子们心中悄然生长。于佳觉得，儿童剧的魅力在于，小演员们不同于成年演员的条条框框，“他们更容易把假定性当成是真的，更容易身临其境，进入情绪。”

“星河”托起“红船”扬帆远行

“每当我仰望星河时，当我想起这段难忘的经历，想起那些为了更多人的幸福而奉献一生的人们，他们想要告诉我们的都在红旗中，都在红船上，都在每一颗星星里。”在《红船·星河》的最后，由王梓轩扮演的“欣欣”，终于找到了画星星的孩子，那也是每一个托起希望梦想的孩子。

2023年10月5日，这部大型原创儿童剧《红船·星河》，在嘉兴大剧院完成首演。而后，该剧又在嘉兴多所小学校进行了巡演，引起了强烈反响。正是因此，2024年4月20日，艺术团揭牌成立，刘勇担任艺术团团长。由此，这个艺术团也成为了嘉兴与北京之间艺术沟通的桥梁。

仅仅一年时间，一颗星点亮又一颗星，《红船·星河》的影响力逐步扩大，越来越多嘉兴的“星星”们加入到剧团中来——与去年首演相比，今年的舞台上有三分之二的小演员都是“新鲜血液”。

“部分是去年的演员，另一部分是今年新招募的演员，我们选拔时没有直接定角色，在排练过程中再给他们定合适的角色，不断调整和优化。”陈江鸿说，艺术团正在尝试全新的小演员招募模式。

儿童剧《红船·星河》排练中 实习生 严文耀 摄

“从幼儿园到七年级的孩子都有，年龄跨度很大。我们会跟演员说，角色没有大小，他们会慢慢长大，‘小角色’也会慢慢变成‘大角色’。”今年《红船·星河》下午场饰演“欣欣”的范澍泽，就是从配角成长为新孵化的主角。在这样的演员孵化模式下，不断会有新的“欣欣”出现。

这部红色儿童剧里还有很多先锋内容。例如剧本里，会用非常梦幻漂亮的蝴蝶比喻小萝卜头，因为在监狱长大的小萝卜头，渴望自由，但他无法离开。那只飞出去的蝴蝶，就是小萝卜头的意象。

“它飞出去了，他自由了。”于佳自信地说，这些小彩蛋，能打破大众对一些红色戏剧枯燥无聊的刻板印象。

对于刘勇和创作团队而言，培养出一个又一个“欣欣”，是一种传承。并且，孩子们从“不懂”到“喜欢”，再到愿意参与，最后对《红船·星河》有自己的理解，尤是一番难忘的成长经历，“作为文艺工作者，我们用‘星河’托起这艘红船，让它永远驶向远航之路，其实也是我们希望能将红色基因传递给孩子们。真正的文艺作品，是能让孩子们深入参与，让他们沉浸式感受精神的力量。”

《红船·星河》演出现场，几乎都是清一色家长带着孩子来看剧。“我的孩子是小演员之一”“如果孩子感兴趣会鼓励她参加”……现场，每个家庭到来的理由各不相同，但他们都选择走入剧场，安静坐下来90分钟，享受这部剧。这也意味着戏剧的根苗，已落在每个人的心田。

戏与城的双向奔赴

南湖畔，“传承”的力量正在不断传递和延展。这样的种子，正在更多孩子的心里萌发。

习近平总书记曾强调，文艺创作要以扎根本土、深植时代为基础，提高作品的精神高度、文化内涵、艺术价值。

红船，是嘉兴独有的城市意象，也是城市的历史象征。以红船为切入的儿童话剧，用现代化的语言、严密的叙事逻辑和充满想象力的剧情，带动了当地儿童的广泛参与。嘉兴南湖用一部儿童戏，向时代作答。

在大型原创儿童剧《红船·星河》的背后，是南湖在戏剧新文化格局打造上更大的野心。2013年，由黄磊、赖声川、孟京辉共同发起“乌镇戏剧节”，让世界看到具有中国传统文化自信的戏剧节。南湖区提出“春有南湖，秋有乌镇”，在戏剧作品上与乌镇戏剧节进行差异化接力，邀请10台近年来口碑好评的戏剧共同到南湖演出，高标准打造戏剧艺术盛会。

嘉兴南湖 来源：南湖发布

一位位演员、一次次登台、一场场演出……从春天到秋天、从南湖到乌镇，在嘉兴，戏剧与市民相逢、与生活相融，构成了富有生活美学的戏剧情境。

而嘉兴戏剧文化的根植与绽放，也离不开历史传承、社会环境和人们的共同理念——嘉兴出了中国戏曲美学大师王国维、中国话剧鼻祖李叔同、莎士比亚戏剧翻译家朱生豪，还有文坛巨匠茅盾、武侠小说大师金庸、新月派诗人徐志摩等。南湖戏剧艺术节“1+10戏剧展”开幕剧就是向李叔同、欧阳予倩、曾孝谷等戏剧前辈致敬。

正因此，嘉兴有戏剧文化发展的历史与现实基础。

上海师范大学人文学院副教授何明敏认为，戏剧这种城市文化，不仅有助于丰富市民的文化活动，更能将城市生活搬上舞台，进而参与建构城市形象和城市精神。“在理想的情况下，戏剧与城市可形成一种良好的双向互动，达成赋能共生。”

引进来，更希望走出去。《红船·星河》前往北京演出，尝试让嘉兴本土原创剧走向全国，通过红船边引发的故事让更多孩子点亮属于自己的星，也让戏剧接受市场的检阅。

“这是儿童剧的一个魅力，因为孩子在成长，我们的剧也在成长。”艺术团成员们更希望，这部剧能在未来，吸引来自全市、全省，甚至全国各地的孩子们，看一次、演一场。