“烟雨香红坠,瑶街消伫,玉茗深笛声已共,莺声醉。曲社承前,昆腔雅试,闲来欲把真情寄,牡丹亭畔记游园,桃腮杏眼春风媚……”
2023年的冬至,一曲《踏沙行》,将大家带进一场致敬先贤,围炉品茗赏昆曲的雅集。12月22日,“瓶山雅集”长三角昆曲曲友会暨嘉兴曲家许鸿宾先生诞辰140周年纪念活动在嘉兴市文艺之家举行。
高家洋房听旧曲,围炉品茗赏昆腔。
102年前,南门富户高氏,高叔荃、高季芗与其侄高警时、高时杰,都喜好拍曲,成立了“南薰曲社”。他们聘请姑苏“全福班”演员进行昆曲串演,因资金丰富,行头全备,在嘉兴,一时风头无二。两年后的秋天,嘉兴举行“赈济水灾游艺会”。当时,高氏兴极一时,高时杰的《问探》、高警时的《楼会》、高季芗的《天门产子》、高叔荃和查天畏的《扫花》都在这次游艺会中演出。
“南薰曲社”在高家洋房的旧时光里风流云散。
今天,江南的冬至日,高家洋房的亭台楼阁间,苏州大学教授、博士生导师周秦,浙江省传统文化促进会会长薛年勤,上海戏剧学院俞妙兰,浙江传媒学院教授刘志宏等昆曲研究学者、昆曲剧作家,浙江昆剧团“盛”字辈的老师们、江苏吴江清音社、上海云间粟社、杭州大华昆曲社、安徽大学秋风徐来昆曲研习社等长三角地区曲友,共赴一场昆曲雅集。
一袭水袖点染,一曲嗔喜怨怒,讲述着嘉兴与昆曲结缘的六百余年。
众所周知,嘉兴与昆曲的缘起海盐腔。形成于海盐而得名的海盐腔,是明代南戏四大声腔之首。元明之间昆山地方流行的戏曲腔调叫“昆腔”即“昆山腔”,或称“昆曲”,在嘉靖时,戏曲音乐家魏良辅等吸收“海盐腔”与“弋阳腔”而有了更丰富的腔调。
在嘉兴这方昆曲的厚土中,昆曲一直弦音不绝。吴藕汀在《昆曲在嘉兴》一文中记述了明万历三十年(1602)重阳节,烟雨楼的一场昆曲盛会。当时,烟雨楼修葺一新,戏剧家屠隆的《彩毫记》传奇开演,时任嘉兴知府车大任赴宴观看,轰动四方。吴藕汀称,“这是烟雨楼自建楼以来第一次最大规模的戏曲活动,在当时可算得上是戏剧界的一次盛会……为此后清代至民国时期的‘南湖昆曲’的兴起,开了先声。”
清代嘉道年间,每至中秋佳节,嘉兴的习昆腔的“拍曲”爱好者在烟雨楼雅集,嘉庆《嘉兴县志》记载,“中秋船集南湖,丝竹歌唱之声彻夜”。
渐渐地,民间曲社出现在嘉兴。
由“曲局”而至“曲社”,吴藕汀认为首创的是清光绪末年北门的“养闲曲社”。此时,烟雨楼在战火中毁损,短笛一支,唱一二支主曲的“清唱”时代,成为历史,昆曲曲会也改成改在荷花生日和七夕,停在大石埠下的曲船,金樽檀板“日以继夜”。
许鸿宾担任笛师的“怡情曲社”成立于清宣统元年(1909)。相比其他曲社,规模日益完善,持续三十年。1919,烟雨楼重建,“南湖曲会”再次唱响,四方曲友汇聚,主事的就是“怡情曲社”。
在这段时间,最大的一次曲会是在1936年丙子七夕,“怡情曲社” 和上海“啸社”在烟雨楼连唱一昼夜,唱了四十二折,“数十年无此豪举”。此后,战火弥漫嘉兴,南湖之上也无曲兴,“怡情曲社”也消散了。
不过,仍然有不少人向许鸿宾学曲。抗战胜利后,“怡情曲社”复社,笛师仍然是许鸿宾。
在现场,许鸿宾孙女、原浙昆“盛”字辈演员许紫钰回想幼时,“总听爷爷说他年轻时的故事,那时昆曲在嘉兴还很流行,昆曲社团曲艺活动都很多,比如南湖曲会,可以称得上是嘉兴昆曲界的一大盛事。”
在这个冬日,在这个嘉兴昆曲旧地,回想嘉兴与昆曲的数百年往事,思怀昆曲乡贤,纪念嘉兴籍昆曲名家、江南笛王许鸿宾140周年诞辰。
“炳炳曲师”许鸿宾无疑是曲唱蔚然的嘉兴,众多曲家中的佼佼者。他出身世代相传的嘉兴昆曲奏班“金声奏”(锦笙奏),是第四代掌班,自幼师从父亲许少岩习曲。
说起许鸿宾,人们最为人津津乐道的是,他独守海盐旧腔余韵,“兴工”绝技引人称颂,撑起嘉兴昆曲艺术的“半壁江山”。
吴藕汀曾说,“嘉兴拍曲所用工调比较古老,着重在一字一句、字字着力、句句咬正的唱法。”这就是嘉兴昆曲世称的“兴工”,与苏州昆曲的“苏工”虽同样脱胎于“海盐腔”,但“苏工”重于做,字句之间,轻轻跃过。但随着昆曲重于演而轻于唱,特别是1921年以后,嘉兴不免受到影响,改唱“苏工”,以致“兴工”逐渐消失。
许鸿宾一直致力于“兴工”的研究,但迫于演出市场的需求,在中年以后,他也不得不改用“苏工”。但他始终不忘“兴工”,不仅在很多剧目中坚持“兴工”唱法,他还曾经亲自抄订“兴工”折子戏手摺,大半为不传之本。可惜,于动乱中被付之一炬。
许鸿宾还在现代中国昆曲史上留下诸多印痕,很多人可能并不了解。
1956年,浙江国风昆苏剧团进京演出昆剧《十五贯》,受到毛泽东、周恩来等党和国家领导人的盛赞,周恩来更誉之为“一出戏救活了一个剧种”。许鸿宾是昆剧《十五贯》的音乐指导,这部剧的改编整理小组是另一位嘉兴老乡黄源领衔的。
许鸿宾因此成为新中国第一批中国音乐家协会会员,也是嘉兴第一位中国戏剧家协会会员。今天的雅集现场,许紫钰向嘉兴市档案馆捐赠了许鸿宾曾经的会员证等珍贵历史资料。
1958年,在浙江省委、省政府的关怀下,当时省文化局领导亲自挂帅,先后两次到嘉兴、嘉善、平湖等地,经过挑选,六十名平均年龄十三岁左右的学生,组成浙江省戏曲学校首届昆曲班。这是浙江昆曲史上第一代正式接受七年制规范艺术教育的昆曲传人,称为“盛”字辈,许鸿宾是“盛”字辈的拍曲老师。
今天,以许紫钰为代表的“盛”字辈的几位老师特地从杭州赶来,与长三角众多曲社同好以曲会友。
苏州市吴江清音社一曲《玉簪记 琴挑》【朝元歌】,上海“云间粟社”回以《紫钗记·折柳》【寄生草】,杭州大华昆曲社再和《长生殿·定情》【古轮台】,安徽大学秋风徐来昆曲研习社则以《玉簪记·琴挑》【懒画眉】应答……
“踏草怕泥新绣袜惜花疼煞小金铃。不到园林,怎知春色如许?”“最撩人春色是今年,少甚么低就高来粉画垣,原来春心无处不飞悬。”
东道主嘉兴,嘉兴玉茗曲社、桐乡桐音曲社、乌镇适园曲社、海盐胭脂湖曲社、嘉善昆曲研习社等各大曲社粉墨登场。
“盛”字辈许紫钰现场演唱了《蝶恋花•答李淑一》,嘉兴玉茗曲社演唱《忆秦娥•娄山关》,这是毛泽东诗词的昆曲表达。今天,雅集现场发布了毛泽东诗词昆唱专辑。
1962年,嘉兴市政协邀请许鸿宾和嘉兴另一位著名曲家庄一拂,将当时刚刚发表的毛泽东十四首词谱成昆曲。他们采用失传已久的昆曲古调,结合嘉兴昆曲“兴工”的特色,将毛泽东十四首词全部谱成传统工尺谱,为嘉兴留下非常珍贵的昆曲艺术资料。
2021年,嘉兴玉茗曲社组织开始着手录制毛泽东主席词十四首昆曲演唱专辑,入选当年的嘉兴市文化精品工程重点扶持项目。历时两年,如今,终于完成全部录音。
今年嘉兴昆曲界举办了许多纪念许鸿宾的活动,正如玉茗曲社社长蒋国强所说,“我们录制许鸿宾、庄一拂试谱、朱尧文订谱的毛泽东诗词十四首昆唱专辑,是对许老先生的致敬。”
昆曲需要年轻的力量。
此次雅集,不少老师都带来了他们的学生。上午,昆曲走进了上海师范大学附属嘉善实验学校,许紫钰带着师生走进昆曲的时空,刘志宏带着师生了解昆曲与古诗词。
刘志宏一直致力于将昆曲艺术传播给学生。下午的雅集中,他的一首古曲《浪淘沙令》,古韵悠悠袅袅。他创办了桐音曲社,他创作的昆曲剧本《汤显祖平昌梦》获第33届“田汉戏剧奖”剧本二等奖,即将搬上舞台。
海宁籍著名曲家周瑞深先生的唯一弟子、平湖人俞妙兰,是中国艺术研究院博士,同样致力于昆曲教育。他创作的昆曲剧本《乌石记》《孟姜女送寒衣》入选国家艺术基金。他在雅集中分享了《花因》【玉芙蓉】,将观众带回上世纪30年代。这是嘉兴著名曲家、戏曲理论家、诗人庄一拂在当时创作的传奇《十年记》中的一段,也是《十年记》问世以来的首唱。
玉茗曲社的倪佳是一位特殊的曲友,今天是她作为昆曲曲友的首次登场,《游园》她刚刚学了半个月。但她对昆曲的腔调并不陌生,作为音乐教育工作者,近年来,她和团队一直传承嘉兴本土棹歌文化,创编“朱彝尊鸳鸯湖棹歌”,让棹歌真正唱起来,“我在其中使用了很多海盐腔和昆腔,还融入了昆曲的念白。”这次来参加昆曲雅集,倪佳认识了很多昆曲老师,进一步了解了昆曲,“怎么样做一个创新式的传承,这是我们音乐教育工作者接下来需要去考虑的。”音乐教材中虽有昆曲的选段,但实际上,很多音乐老师不会唱,在教学中往往跳过。昆曲教学不仅要学习古老的唱段,还要结合地方文化,她打算在嘉兴的棹歌文化的创编中融入“兴工”派的一些特征,“让更多感兴趣的老师加入这个团队,再去影响孩子,可能这才是有生命力的传承。”
此次,“瓶山雅集由中共嘉兴市委宣传部、嘉兴市古城文化核心区专班指导,嘉兴市文学艺术界联合会、嘉兴市文化广电旅游局、嘉兴市城市投资发展集团、嘉兴市新闻传媒中心(传媒集团)主办,嘉兴市诗词楹联学会、嘉兴市电视艺术家协会、浙江南湖文化旅游集团有限公司承办,嘉兴市诗词楹联学会玉茗曲社执行承办。
2023年9月,“瓶山雅集·天籁阁回响”曾在嘉兴子城端本堂南广场首秀,此次冬至日昆曲雅集是“瓶山雅集”的第二弹,首次以“百戏之祖”昆曲为主题。
瓶山、子城地处嘉兴市中心核心区域,是城内首屈一指的宋代文化遗迹,是嘉兴历史文化变迁的忠实见证者。“瓶山雅集”品牌活动围绕嘉兴地方文化,推出的综合性的文艺活动。
原来姹紫嫣红开遍,
似这般都付与断井颓垣。
良辰美景奈何天,
赏心乐事谁家院?
《牡丹亭》余音袅袅,昆曲的弦音再次回荡在百年前嘉兴“南薰曲社”的旧地“高家洋房”,昆曲的种子期待在嘉兴盎然生花,群芳争秀。
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孙雯