钟奇君：以匠心循“缮”意 让残缺完美予破碎重生

一件大漆花茶盘、一套晕金彩绘大漆瓷盖碗、两只蛋壳镶嵌犀皮漆斗笠盏。

近日，钟奇君所作的大漆茶具套装《牡丹香》在2023浙江“非遗茶生活”传统工艺联创大赛中荣获金奖。

从设计瓷胎到底胎制作，再到最后的描绘图案，这一套《牡丹香》，钟奇君用了将近一年的时间。大气雍容的牡丹、低调沉稳的漆艺，完美契合，惊艳众人。

如果说瓷器象征着中华文化的温润大气，玉器代表着中国人气质的典雅高贵，那么，漆器就代表着中华文化低调涵养和超凡绝俗的品质。

说到“漆”，大多数人第一反应必然是油漆。然，此漆非彼漆。大漆也叫生漆，或者叫天然漆，是从漆树上采割的纯天然液体涂料，与油漆一类化工涂料全然不同。

中国是漆树原生地，是大漆的故乡。在七、八千年前，中国先民就开始以漆髹物。秦、汉、三国时期，“无器不髹”，大量髹饰华美、形制多样的实用漆器融入人们生活的方方面面。宋、元、明、清时期，中国漆工艺达到历史最高峰，技道合一、髹饰相融，并逐渐转向装饰性的审美。在历史的长河里，漆艺就像一颗明珠，一直珍贵，一直闪亮。

然而，当漆艺在世界各地发扬光大之际，为何在发祥地中国却日渐式微？

与钟奇君的聊天中，记者了解到，由于文化断层，当今民众对漆艺的认识非常有限；其次漆艺本身的技术要求高，无论是艺术品，还是工艺产品，制作繁琐，耗工费时，难以实现批量化生产，这也决定了漆器的价格比较昂贵，让人望而却步；另外，就制作来说，大漆极易引发皮肤过敏，且髹漆工序多、生产周期长、工艺难度大，十分考验人的耐性。

或许正因发展艰难，更坚定了钟奇君传承和发扬漆艺的决心。

钟奇君的父亲钟宏云是省非遗武义大漆髹饰技艺传承人，钟奇君自小耳濡目染，也因此萌发了兴趣。

他说，“因为漆的可能性非常多，可以在瓷器上做漆，可以在竹子上做漆，可以做木胎的漆，还可以在麻布上做脱胎的漆，漆工艺里可以做蛋壳镶嵌，可以做戗金、晕金、彩绘……漆器千文万华，让人有无限深挖拓展的空间，就算把一辈子的精力全花进去，都足够让你能深入去研究探索。”

钟奇君18岁便跟着父亲学做漆艺，如今也已是武义大漆髹饰技艺第五代传承人。

与父亲钟于传统漆器不同，钟奇君偏爱金缮。相较于锔瓷等传统修复工艺而言，金缮工艺不止是一项修复技艺，更是基于“惜物”理念的一次艺术创作。如钟奇君所说，“就像人经历挫折，可能心里会受到创伤，但是一旦从困境里走出来之后，这段经历反而会成为你的一个经验，甚至是闪光点。金缮也是如此，修复缺口，用最贵重的东西去装饰它，它的缺陷便变成了闪光点。”接受不完美并将其美化，使器物拥有新的生命力，金缮这种修补文化的产生，饱含了金缮师爱物惜物之心，也正因为修补者的用心，才能让破损之物重获新生。

“金属、铜器、瓷器、紫砂器、玉石、建盏等破损器皿，都能通过金缮重获新生。”钟奇君介绍，金缮适用于各种材质，而难点也在于此，需要根据材质以及破损程度不同，选择不同的修复方式，“以前曾修过一个古代的影青瓷，它的胎体质地比较疏松，但釉面又带着细微冰裂，如果直接用大漆去黏，大漆的颜色会沿着断口渗透进去，边缘便会不美观。我在修复中发现了这个问题，于是在后来不断探索改进，尽最大可能在掩盖缺陷的基础上，让修缮成为点睛之笔。”

金缮费时费力，制作周期短则十天半月，长则半年一年，且一旦开始便需全身心投入，时常一坐便是一整天，“做这一行，劳累自是不必说的，但比起看着一件残缺的物品在自己手中重获新生，所有辛苦就都值得了。”钟奇君曾帮人修复过碎成100多块“体无完肤”的古董，修前入手5000元，修完身价暴涨至15万的龙泉香炉，也修过许多普通茶盏，钟奇君笑道，有些买的价格甚至不如修复的价格高。又或许，金缮师修补的不是器物的裂痕或缺口，而是主人的难舍和遗憾。

经过十几年的积累，如今钟奇君的金缮技艺早已名声在外，每个月都有来自全国各地的物件寄到他的工作室等待“重生”。作为省非遗武义大漆髹饰技艺的第五代传承人，钟奇君表示，近年来，漆艺处于重新恢复发展阶段，传统的民间手工技艺也越来越被年轻人看好，有很多人愿意学习这项技艺，现在他要做的就是尽自己所能让大漆髹饰技艺吸引更多的目光。

从2018年起，钟奇君先后和浙江博物馆、金华市博物馆开展了合作教学，对社会感兴趣人士、文博系统专业人士、浙江大学学生、外国留学生等开办大漆工艺课，至今已经连续办理多届，并取得了良好的社会反响。在政府的支持下，他在武义本地也多次开班授课、举办非遗展，让大漆非遗走进到老百姓的生活中去。还曾作为唯一的非遗项目参加了香港旅游推介会，为武义旅游事业作出贡献。

而作为一名县政协委员，钟奇君还在探究如何进一步挖掘非遗记忆，更好地弘扬非遗文化。他认为，应该在非遗技艺研学基地建设上加大扶持力度，不断完善培训体系，同时注重人才引进、人才培养，更好地将非遗技艺传承下去。