文化共生存于血脉，新西兰艺术家这样看待艺术互鉴

不同国家的历史积淀孕育了不同的艺术风格，在传承的过程中，也融合了来自不同的文化的元素。在12月2日召开的良渚论坛分论坛“中外艺术家眼中的文明交流互鉴论坛”上，来自新西兰的抽象画家麦克劳德·凯瑟琳·罗丝以自己的家族史和个人创作经历为例，生动讲述了她眼中的文化融合和交流。

麦克劳德用新西兰土著毛利人的典型方式做了自我介绍：“我的祖先乘坐一艘叫‘奥罗拉’的船到达了移民到了新西兰，所以我是欧洲后裔的新西兰人，我的祖先来自英格兰和苏格兰……”作为新西兰人，她身上流着文化融合的血液。而毛利人是新西兰的原住民，也就是第一批上岛的定居者，也代表着这片岛屿土地最原始的文化认同和艺术来源。

在接下来的时间里，麦克劳德贯穿古今，带领着大家穿越新西兰的艺术长河，从毛利艺术领域出发，分别讲解了毛利艺术中重要的四个组成部分：编织、雕刻、图腾和绘画，毛利人追求艺术创作的本心和理念，以及欧洲移民者到来后所衍生而出的文化共生共存，到如今的文化兼收并蓄，开放包容。

“我们无法忽视毛利文化所蕴含的那份独特的艺术财富，就好比良渚文化之于中国文化而言，他是新西兰艺术的重要组成部分，简洁、凝练又富有象征意义和精神内涵。”麦克劳德表示。

从麦克劳德的讲解中，我们似乎确实可以感知到新西兰文化和中华文化的相通性。麦克劳德认为，艺术所承载的人类智慧和创造力是超脱于语言之上的，不同形式的艺术在空间和时间上联系在一起，足够突破文化的差异。

“艺术诉说着人类共同的经历，在历史积淀的过程中，包容着，弘扬着，让更多语言不通、背景不同的人凝聚在一起。”在她看来，成为一名画家最大的乐趣就是通过艺术和人建立联系，建立凌驾于语言之上的人际关系，艺术同时又是让人类交织在一起的纽带，传达普遍的主题和情感，赞美那些让人类世界变得美好的东西。