剧场版中国奇谭！看完《玉人歌》，我好像参演了一部国风大片

芦苇和荷叶就在座位旁摇曳，触手可及；配上短歌念白的舞蹈，连观众席都能感受到长袖舞起的风……恍若间有种感觉，自己不是在看一场演出，而是在参演一部国风大片。

置身于《玉人歌》的现场，这是最真真切切的感受。

5月18日，由杭州大剧院原创出品、杭城首部沉浸式国风环境演乐剧场《玉人歌》，在杭州大剧院·可变剧场举行了试演场。

“终于，杭州也有自己的国风小剧场了，不用再每个月赶上海啦！”看完演出后，一位观众在朋友圈感叹道。

【1】

沉浸式小剧场的作品，记者之前也看了不少，有些主打剧情，有些主打互动，《玉人歌》，是“氛围感”最足的（或者说最深刻的），没有之一。

《玉人歌》取材中国古典文学作品《世说新语》《聊斋志异》《五灯会元》……所以也不难理解，古风的演乐下，经常能看到一幕幕魔幻的情节。

没有太强的剧情线，《玉人歌》所做的，就是通过戏剧、戏曲、舞蹈、音乐、吟唱和极具中国美学的视觉呈现，引领观众走入一场“国风艺术的沉浸漫游”。

说是漫游，其实更是心绪的神游，所以特别适合工作了一个礼拜，只想找个空间好好放空的观众。置身剧场的90分钟里，可以抛开俗世中的一切身份、琐事和烦忧，在古词、古画、古曲营造的“曲水流觞”中，穿梭一场关于“东方之美”的梦境。

正因为该气质，这个关于“归来”和“救赎”的故事，有些意识流，但却无时不刻充斥着映射和隐喻，有点像充满东方色彩的《伊索寓言》，甚至是《中国奇谭》的某种调调。

正如男主角“兹”的扮演者陈铉之所说，排这出戏的最痛苦之处，就是得反复去挖心里最不愿面对的东西，“很折磨人”。

所以，无论是观众还是演员，只有狠狠把自己扔到剧中，真正沉浸进去，才能借由“你我之眼”、“你我之耳”，感受到那一份“脱胎换骨”。

【2】

向传统中国古典美学致敬，但用的方式又不那么“传统”，也是我对这部剧刮目相看的原因之一。

除了对话，肢体舞蹈和短歌念白，构成了《玉人歌》最主要的表演方式。

另外，它还结合了曲乐、弹唱，在当代观众更为熟悉的戏剧表现方式上，融合带有传统戏曲“丑角”特性的喜剧元素，甚至，还能看到一点“舞踏”的影子……这些从四面八方涌来的视听感受，对观众的冲击无疑是强烈的。

穿梭了一个半小时神秘而怪诞的梦境，走出剧场，抬头望见摩登的高楼大厦，心里竟然生出一种空落落的感觉，如同在浪浪山醒来的那只小猪猪。

在如今的文化语境下，“小剧场”一词所代表的不再是一种非主流的空间概念，而是同博物馆、咖啡馆一样，是生活和工作之外的社会交往空间，能够满足接收、表达和创造的精神需求。

“彼泽之陂，有蒲于荷。有美一人，伤如之何?”《玉人歌》的出现，终于让杭州又多了一部有个性又有心性的沉浸式小剧场作品。

从5月19日起，《玉人歌》将正式在杭州大剧院·可变剧场首演，首轮驻场演出将一直持续到6月。

汤霁英